Comment Cinema Cinema reste dans l'équation

"Prenez-moi maintenant;
Mon existence
Je te le donne; "- de" Masque de la Mort Rouge "par Cinema Cinema

"Chaque soir, nous allons jouer au point où nous essayons de mourir."

C'est ainsi qu'Ev Gold, guitariste et chanteur du groupe Cinema Cinema, a décrit l'approche globale et complète du groupe pour leur musique et leurs spectacles.

On se demande s'il avait le choix. Dès son plus jeune âge, Gold comprenait la musique comme une seule chose: l'immersion totale.

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Source: Photo par Joanna Lauren

"La maison dans laquelle j'ai grandi était une maison Deadhead totale … J'ai hérité de la chambre de mon oncle Paul quand il a grandi et a quitté la maison de mes grands-parents. Et il y avait un énorme Grateful Dead Steal Your Face peint-ce putain de crâne avec le cercle et le rouge blanc et bleu et l'éclair blanc. Ce qui a volé ton visage a été peint juste à côté de mon lit dans ma chambre quand j'avais six ans », se souvient Gold. "Ils ont peint toutes ces peintures murales partout dans la chambre de mon oncle Paul; Grateful Dead Voler votre visage , Jethro Tull Aqualung , la tête de Jimi Hendrix vue en arrière de Woodstock. Il y avait une caricature Hot Tuna. Je pense qu'il y avait aussi (Lynyrd) Skynyrd.

"J'ai hérité de cette pièce imbibée de musique."

Adolescent, Gold découvre Black Flag, un groupe de punk hardcore incarnant la musique. Non seulement la musique de Black Flag et les spectacles en direct étaient une expérience totalement immersive, mais le groupe était également légendaire pour son éthique de travail ininterrompue de vivre ensemble en tant que groupe et de constamment pratiquer et tourner. Et alors que beaucoup de gens avaient une vision étroite de la musique punk rock, Black Flag – et le chef d'orchestre Greg Ginn – semblaient ravis de repousser les frontières musicales.

"Le punk rock a été transformé en un mot vraiment petit. Et c'est un terme large et large. Cela signifie pour la plupart d'être soi-même, d'être qui vous êtes. Ce n'est pas juste un son. Et quand j'écoutais ça en pensant que ça devait être d'une certaine manière, ce qui me frappait, c'était quand Black Flag ne sonnait pas d'une certaine façon, "expliqua Gold. "Acheter l'album endommagé de Black Flag quand j'avais 14 ans et entendre ces chansons où le travail de guitare explose hors des lignes … Et puis j'ai acheté plus de leurs derniers albums – My War , oh mon dieu. Et l' homme de la famille . Que puis-je dire? La substance instrumentale à la fin, vous ne pouvez même pas utiliser des mots comme le hardcore ou le punk lorsque vous décrivez le processus de désherbage . C'est la majesté de Ginn et Ginn et l'incroyable portée musicale de Ginn. "

"Cela est né de quelque chose qui a commencé comme le mot" punk "."

Bientôt Gold jouait sa propre musique. Et dans l'esprit de ses héros, il s'est jeté dans sa musique sans réserves ni limites. L'approche de Gold vis-à-vis de sa musique était particulièrement importante car elle était toujours axée sur les processus plutôt que sur les résultats.

"J'ai vraiment été inspiré de créer à un jeune âge. Il m'a fallu du temps pour trouver quel support était le bon pour moi. Une fois que je l'ai fait, j'ai plongé avec tout l'abandon téméraire, et fait de mon mieux pour contribuer à ce canon que j'ai si librement pris », a expliqué Gold. "Ce fut cette progression constante de redonner ce qui m'a aidé … Donc ce n'est pas un voyage basé sur le succès. Ce n'est pas à propos des résultats.

"Il s'agit de rester dans l'équation."

Pour Gold, «rester dans l'équation» signifie deux choses: s'engager simultanément dans la musique comme processus de vie, puis abandonner les attentes quant à la façon dont ce processus se déroulera. "Je suis un fan de musique d'abord. Et un musicien vient avec ça. J'ai quelque chose qui brûle à l'intérieur de moi que je dois sortir … Je m'engage pour cela sur le long terme, "a-t-il dit. "Vous ne pouvez pas vous concentrer sur les attentes. Mon objectif quand j'avais 13 ans était d'être sur MTV et d'être en grande rotation; et être sur la couverture de Rolling Stone , bien sûr. Mais le monde a évolué. Alors pourquoi vos rêves n'évolueraient-ils pas? Les gens ont du mal à accepter la réalité même quand c'est vraiment bon, juste parce que ça ne correspond pas à la version de l'écran.

"La vie est dans ses propres termes."

À ce stade, Gold se sent reconnaissant qu'il est capable de jouer de la musique. De plus, il est en extase qu'il a été capable de le faire avec son coéquipier et cousin Paul Claro (le fils de l'oncle Paul).

"Vous pensez qu'il faut aligner toutes ces planètes pour obtenir une sorte de pause. Et cette pause est beaucoup de gens découvrent votre musique. Mais la vérité est qu'il faut aligner les planètes juste pour obtenir un couple d'autres gars ou filles avec vous pour pratiquer et travailler sur des chansons et même avoir un groupe. C'est le get. Si vous ne pouvez pas être reconnaissant dès le début, cela va être une entreprise horrible et cruelle et de retour en arrière. "Gold décrit. "Je dois partager tout cela avec mon cousin … Je ne m'attendais pas à créer un groupe avec un membre de ma famille. C'est comme ça que ça s'est passé. Pour pouvoir partager cette expérience humaine avec quelqu'un qui est sur la même page que moi, cela a aussi aidé à l'équilibre. Nous ne ferions pas le groupe ensemble si cela ne nous importait pas et n'avait pas une valeur thérapeutique profonde et une joie débridée … la belle simplicité qui se produit quand vous allumez les amplis vraiment fort et que le batteur commence à devenir fou, et tout à coup, tu es hors du corps. "

"Tu es libre."

Bientôt, Gold se rendit compte que lui et Paul partageaient la même approche de la musique – et il a juste cliqué. "Paul et moi devenons ce monstre à deux têtes. Nous syntonisons l'esprit unique … Une fois qu'il l'a touché et que nous sommes ensemble, c'est comme si tout le reste disparaissait », a expliqué Gold. "Nous sommes dans ce moment. Nous sommes dans ce moment entièrement. Nous ne nous arrêtons pas à la fin de chaque chanson pour applaudir. Il n'y a pas de pause. C'est un mouvement continu pour l'ensemble … C'est entièrement sa propre chose. "

"Il existe dans son propre écosystème."

En tant que tel, il est important pour Gold que Cinema Cinema ne se sente pas confiné à un style de musique spécifique, même si cela le rend un peu plus difficile pour le groupe. "Nous ne sommes pas un groupe qui correspond à un genre spécifique. Ce serait un raccourci aller dans un sens avec un genre. Ce serait nier tout ce que nous sommes ", a déclaré Gold. "Nous sommes ce que vous pourriez appeler le genre croisé – et pour aussi cool que cela puisse paraître, laissez-moi vous dire, ce n'est pas toujours la chose la plus facile. Il y a un million de fanzines métalliques ou punk qui ne nous toucheront pas si nous restons coincés avec une chose. Les auteurs de punk rock sont un peu comme: 'Eh bien, ce n'est pas du punk.' Mais les auteurs de métal sont comme, 'Ce n'est pas du métal.' Et les gens prog sont comme, 'Ce n'est pas prog.' "

"Il danse un peu partout où il veut."

Mais Gold a peut-être reçu une confirmation plus importante quand ils ont reçu un appel du héros de l'enfance Greg Ginn demandant à Cinema Cinema d'ouvrir Black Flag lors de sa tournée en 2014. "Quand j'ai été en mesure de répondre à un appel téléphonique de Greg qui m'a fait entendre," je veux vous emmener avec moi sur la route pour toute la tournée, "la prochaine chose, je trouve le patron à mon travail et dire J'ai reçu un appel d'un gars qui peut changer les choses. Et les choses ont juste changé ", a-t-il expliqué. "J'ai quitté un très bon travail pour faire cette tournée Black Flag. Que dis-tu? Oui, et puis vous comprendrez des choses plus tard … La tournée était la tournée de toute une vie. Il a ouvert d'autres portes. C'était une expérience géniale.

"C'était un type de chose une fois dans la vie."

Et Gold est reconnaissant qu'il continue d'avoir l'opportunité de poursuivre ses rêves – même si son chemin en tant que musicien n'était pas exactement ce qu'il imaginait quand il était enfant. "Mon but était de jouer de la musique dans les 50 états. Et au cours des dix dernières années, j'ai joué dans 42 des 50 pays et neuf pays. Et c'était un but, "décrit Gold. "Je viens de faire un entretien de podcast avec Mike Watt il y a une heure. Mike Watt est l'un de mes héros. C'est vivre un rêve. Suis-je dans un manoir de Beverly Hills dans une robe avec une Rolls Royce et une flûte de champagne? Je suis dans mon humble appartement à Brooklyn.

Et les gens semblent soutenir le rêve de Gold. Village Voice résume le son de Cinema Cinema en disant: «… Cinéma Cinema a des cojones aussi grands que le mur assourdissant du tympan qui fait craquer le guitariste Ev Gold et son cousin Paul Claro. Et Brooklyn Vegan appelle la chanson titre de leur nouvel album Man Bites Dog, un "bol d'adrénaline".

Pourtant, tout le monde n'est pas encore à bord. Gold a décrit que, bien que la tournée Black Flag ait été un succès retentissant pour eux, tout le monde dans les spectacles n'a pas apprécié ce qu'est le Cinema Cinema.

"Nous finissons notre set, sortons notre équipement et courons aussi vite que possible jusqu'à la table de merch, parce que nous en avions besoin. Nous sommes donc à la table de merch. Nous dégoulinons de sueur. Et tous ceux qui veulent acheter quelque chose que nous sommes prêts à travailler – faisons-le, "a rappelé Gold. "Je haletais. Je suis toujours à bout de souffle. J'ai tout laissé là-haut. Et je n'ai pas non plus fermé avec une couverture voyante et vous faire applaudir. J'ai célébré avec vous en hurlant, 'Black Flag's next!' Et ce monsieur vient à la table et se dirige vers moi, me regarde droit dans les yeux.

"Et il dit:" Vous vous appelez punk rock? "

Michael A. Friedman, Ph.D., est un psychologue clinicien avec des bureaux à Manhattan et South Orange, NJ, et est membre du Conseil consultatif médical d'EHE International. Contactez Dr. Mike à michaelfriedmanphd.com. Suivez Dr. Mike sur Twitter @drmikefriedman.