Maladie mentale – Voir et entendre de l’intérieur

Une exposition photovoice sur la maladie mentale de l’Université de Calgary.

Brad Necyk est doctorant en psychiatrie et en beaux-arts. Il combine ses compétences en art avec son expérience du trouble bipolaire. Brad a organisé une exposition permanente de photovoice au Centre Mathison pour la santé mentale, la recherche et l’éducation de la Cumming School of Medicine de l’Université de Calgary, intitulée Visualizing a Way Through. 7-13). Andrew Bulloch, le directeur de l’éducation du Mathison Center, a aidé Brad Necyk à monter le puissant écran. L’exposition comprend 13 photographies et comprend le travail artistique de Necyk lui-même avec quatre autres personnes qui partagent également une vie avec la maladie mentale. «Visualiser un chemin à travers», comme nous allons le voir, démontre l’expérience visuelle et auditive de la maladie mentale. J’ai choisi cinq images de l’exposition Mathison.

Voici Kaj Korvela:

Kaj Korvela with permission

Source: Kaj Korvela avec permission

Kaj Korvela explique que sa dépression est devenue si mauvaise qu’il a cessé de voir en couleur. Tout était gris et noir et blanc. Cet effet secondaire de la dépression n’est pas courant, mais cela se produit. Un matin, il se réveilla et la couleur était revenue. Il explique, dans le script ajouté à sa photo, qu’il a regardé dehors et a soudainement vu de la couleur sur le sein du robin. Il n’avait pas été capable de faire cela pendant longtemps. Sur sa photo, les cubes de verre rouge et rose sur le toit du bâtiment sont comme la poitrine du robin. Ils sont un signe d’espoir et de santé. Les rouges remarquables filtrent le gris du monde au-delà des cubes. Mais la vie, ce monde gris au-delà des cubes, est toujours visible et filtre inévitablement à travers un médium qui, bien que joyeux, ne le bloque que partiellement. Peut-être que c’est ce que fait la dépression. Il n’y a pas d’appréhension directe non filtrée sur le monde.

Le texte à côté de l’image de Kaj se lit comme ceci: «Je me suis réveillé un matin après avoir été déprimé pendant des mois, voyant qu’un robin avait atterri sur mon balcon. J’ai vu la couleur dans la poitrine du robin comme si elle avait été trempée dans du jus de framboise. ”

Et voici Mindy Tindall:

Mindy Tindall with permission

Source: Mindy Tindall avec permission

Mindy Tindall vit avec la dépression. Dans sa pièce en noir et blanc, nous voyons trois personnes débarquer d’une passerelle d’un avion. Ils sont à la fin de leur voyage. Leurs visages ne peuvent pas être vus. Les épaules des passagers sont mal courbées contre la pluie et le froid. Ils ne semblent pas trop ravis de leur expérience humide. Nous les regardons pas directement mais avec notre regard filtré à travers une vitre. La vitre obscurcit ce que nous pouvons voir car elle est recouverte de gouttes de pluie. Ils pourraient aussi bien être des larmes. C’est comme si la vie ne pouvait être vue directement à cause de la tristesse. La vie a filtré à travers un verre larmoyant. Le thème, à savoir que regarder le monde à travers un écran, le filtrer ou même le bloquer, est important pour la photographie de Mindy Tindall, tout comme sur le toit de Kaj Korvela.

Brad Necyk suit:

Brad Necyk with permission

Source: Brad Necyk avec permission

Brad Necyk est le conservateur de l’exposition permanente à partir de laquelle ces cinq photographies sont prises. C’est un trouble bipolaire avec lequel il vit. Vous devez regarder de près l’image de Brad pour voir ce qui se passe en elle. C’est Brad qui se reflète sur la poignée du robinet. Son corps est dessiné comme une image dans une peinture d’Edvard Munch pour correspondre à la forme de la poignée. Comment nous pouvons voir Brad et comment il se voit ici est également filtré – il revient de la surface réfléchissante du robinet vers nous pendant que nous regardons. Le robinet a été délibérément décentré dans l’image. Ce que cela raconte ne nécessite pas trop d’attention. Il y a des gouttes d’eau sur le pourtour du robinet. Teardrops encore comme ceux que nous avons vus sur la fenêtre de l’aéroport de Mindy Tindall? Brad Necyk a expliqué que parfois le bain est le seul endroit sûr au monde qu’il puisse trouver.

Lyne Bourassa est la suivante:

Lyne Bourassa with permission

Source: Lyne Bourassa avec permission

Lyne Bourassa pourrait être au lit. C’est parfois un endroit sûr pour une personne souffrant de dépression. Lyne pourrait être allongée sur le dos et regarder le plafond, tout comme Brad Necyk se tient dans la baignoire en regardant cette poignée. Mais elle devrait nous dire que son coup de feu est pris sur elle dans son lit. Peut-être que ce n’était pas. Le ventilateur est immobile et sans but. Est-ce comme ça que Lyne Bourassa se sent dans son lit ou d’où elle vient? Le globe dans le ventilateur est éteint. Il y a une lueur de lumière à gauche du plafond. C’est ce fan qui nous dit comment elle se sent. Le ventilateur est décentré dans l’image comme le robinet de Necyk. Pouvons-nous dire que Lyne pense que son image de la vie est filtrée à travers cette image d’un instrument au plafond qui ne mène nulle part et ne laisse passer aucune lumière?

Et Collette Smith:

Collette Smith with permission

Source: Collette Smith avec permission

Dans cette photographie de Collette Smith, le filtre est appliqué non sur les yeux mais sur les oreilles. Le bloc peut concerner la langue ainsi que ce que l’on voit. C’est le thème de la photographie de Collette Smith. Elle fait face à la dépression et au TSPT. Le problème auquel elle fait allusion est l’inutilité des mots et le refus de beaucoup de gens de les écouter. Comment pouvez-vous établir un lien avec un monde où l’ouïe est entravée et les réponses basées sur un refus d’écouter? Les mots filtrent et masquent les expériences réelles tout comme nous avons vu la vue filtrée dans les quatre premières photos. Voici le texte tapé à côté des commentaires manuscrits de Collette Smith:

“Couper les mots: le fait que je suis confronté à la stigmatisation et à la discrimination sur une base régulière n’est pas un secret. J’ai appris cela quand j’avais environ 12 ans, quand les gens ont parlé d’une personne ayant un problème de dépendance et plus tard, quand un cousin s’est suicidé. Après avoir développé la dépression et le TSPT, je me suis rendu compte que même si j’entendais des propos cruels et ignorants de la part du grand public, les mots les plus frappants provenaient des membres de la communauté psychiatrique. Toutes les déclarations de cette image m’ont été adressées par des psychiatres que j’ai vus dans l’espoir d’essayer de stabiliser ma maladie et d’apporter une certaine stabilité dans ma vie. L’écriture sur la page est grossière et brute, tout comme les mots de ces psychiatres. ”

Le centre Mathison a des psychiatres qui y travaillent. La critique n’a pas empêché le montage de cette image.

“Visualizing a Way Through” avec ses treize images de cinq artistes différents offre une perspective unique sur l’expérience de la maladie mentale. Ce qui frappe le plus, malgré les images très différentes, est la perspective commune qu’ils offrent sur la sensation visuelle et auditive de la maladie mentale. C’est peut-être une chose que la dépression fait: elle ne fournit aucune compréhension directe et non filtrée du monde qui nous entoure. Regarder le monde, entendre le monde est quelque chose qui se produit à travers une sorte d’écran filtrant ou bloquant. Ce sont des photographies remarquables. Il y a quelque chose d’exaltant à voir un tel malheur se transformer en ces cinq images convaincantes.