Art Therapy: ce n’est pas un cours d’art

La profession lutte toujours contre la perception du public et les frontières éthiques.

©2018 C. Malchiodi, PhD

“Grounding Objects”, courtoisie de la collection de C. Malchiodi, PhD

Source: © 2018 C. Malchiodi, PhD

Il est assez évident que l’art-thérapie, contrairement aux autres professions de la santé mentale et de la santé, comporte un élément visuel unique. En d’autres termes, cela implique non seulement le processus psychothérapeutique entre le thérapeute et l’individu, mais aussi la création d’expressions d’art réelles en tant qu’éléments clés. Il s’agit d’une approche dynamique et intégrative du traitement qui tire parti de la composante expressive de l’art en tant que facteur central de la santé et du bien-être.

Il ne fait aucun doute, selon la plupart des définitions émises par les guildes professionnelles et les organismes de réglementation (y compris un nombre croissant de conseils d’administration étatiques aux États-Unis), que l’art-thérapie est une profession de santé mentale et une relation psychothérapeutique. Alors pourquoi, au bout de cinq décennies ou plus, les art-thérapeutes sont-ils encore perçus comme des «professeurs d’art», des «thérapeutes d’activité» ou des «leçons d’art» malgré tant de définitions réglementaires et de descriptions de carrière?

À certains égards, la réponse est assez simple. Dans de nombreux cas et contrairement à la plupart des séances de conseil en santé mentale ou de psychothérapie, les séances d’art-thérapie sont souvent accessibles aux personnes autres que les clients en traitement. Bien que je travaille avec des clients dans l’intimité d’un bureau de clinique ou lors d’une séance de groupe confidentielle, les art-thérapeutes travaillent souvent avec des clients dans des environnements où d’autres personnes peuvent entrer dans l’espace à tout moment. Par exemple, la thérapie par l’art médical est présentée au chevet du patient, dans une salle d’attente ou dans une salle polyvalente peuplée de membres de la famille, d’amis du patient, de techniciens et d’autres personnes. Les «studios ouverts» d’art-thérapie, conçus pour permettre aux participants d’aller et de venir à leur propre rythme dans le cadre d’un environnement thérapeutique normalisant et stimulant, ont souvent des limites fluides quant à la présence éventuelle.

Pour les profanes, ces exemples, et d’autres, ressemblent à des classes d’art, surtout si on les compare aux services de conseil ou aux services psychothérapeutiques où les limites et les objectifs de traitement sont clairs. Même les recherches sur ce qui constitue un résultat thérapeutique positif brouille les frontières entre l’art-thérapie et les activités artistiques; Une étude récente de la Mayo Clinic souligne l’efficacité des artistes dans la fourniture d’activités expressives qui améliorent les résultats des patients dans plusieurs domaines clés. En bref, le domaine de la thérapie par l’art n’a pas encore démontré efficacement les différences réelles entre les approches artistiques spécifiques à la santé et au bien-être par rapport aux services d’autres praticiens de l’art ou de la santé mentale qui intègrent des méthodes artistiques en psychothérapie. .

    En outre, le fait que l’art-thérapie puisse être perçue comme une «leçon d’art» présente de nombreux dilemmes éthiques auxquels la profession ne parvient souvent pas à remédier, en particulier à l’ère des médias sociaux. À ma connaissance, en tant qu’art-thérapeute agréé et certifié, je suis régi par la HIPPA (Loi sur la portabilité et l’accessibilité des informations sur la santé) non seulement pour protéger l’identité des individus, mais aussi qui a accès à ces sessions et aux expressions artistiques des clients. Grâce à HIPPA et à d’autres lois de protection individuelle, de nombreux art-thérapeutes demandent désormais à leurs organismes de réglementation et à leurs organisations membres «ce qui constitue des limites éthiques lors de la publication de photos de clients engagés

    En revanche, la profession étroitement liée du conseil en santé mentale fait la promotion de sa valeur via les médias sociaux et les publications imprimées, mais d’après mon expérience, seules les photos de stock sont utilisées plutôt que les photographies des clients du conseil. En d’autres termes, même si les clients ont pu donner leur autorisation de paraître dans les médias, dans la plupart des cas, les conseillers et autres professionnels de la santé mentale choisissent de protéger les identités et de dissimuler les communications et les dossiers cliniques. De même, la thérapie par le jeu, une approche similaire à l’art-thérapie qui implique des accessoires, des jouets et des techniques artistiques, communique sa valeur à travers des photos de thérapeutes et d’enfants dans ses publications et décourage les plates-formes médiatiques. En revanche, il est relativement facile de trouver des photos d’expressions d’art client et même des clients d’art-thérapie ou des patients (avec des noms) sur des photos publiées sur Internet.

    Parce que la question des limites éthiques dans l’art-thérapie est une question si complexe et qui fait l’objet de communications récentes au sein de la communauté de l’art-thérapie, elle mérite une discussion séparée; Mon prochain article introduira une conversation de longue date sur ce que la profession dit [et ne dit pas] sur ce sujet complexe. Et cette discussion est essentielle pour aborder ou du moins clarifier la question: cette thérapie par l’art ou est-ce un cours d’art?

    * Remerciements spéciaux à notre collègue thérapeute d’art Kathryn Mierke pour avoir stimulé ma réflexion sur cette question qui continue de défier la communauté de l’art-thérapie.