Source: © 2015 “Heart Beat” du livre modifié de TBI, avec la permission de Cathy Malchiodi, PhD
Au cours des dernières décennies, les art-thérapeutes notent à plusieurs reprises que les matériaux d’art (crayons, pastels, argile, peinture, collage et autres supports) suscitent des réactions émotionnelles différentes chez les artisans. Par exemple, beaucoup observent que plus la matière est “fluide”, plus l’émotion peut être exprimée. Cependant, la plupart des hypothèses formulées à propos des médias n’ont pas été systématiquement testées ou mesurées malgré la popularité et la prolifération de ces déclarations dans la littérature sur l’art-thérapie. Parallèlement, les applications stratégiques des matériaux artistiques, basées sur leurs qualités sensorielles, constituent un élément clé de l’intervention en art thérapie; Par conséquent, tout thérapeute utilisant les médias artistiques dans des approches psychothérapeutiques doit comprendre les qualités de divers matériaux afin d’engager avec succès les individus dans le processus de traitement.
Une étude récemment publiée par Haiblum-Itskovitch, Czamanski-Cohen et Galili (2018) a cherché à explorer les médias artistiques en mesurant les réponses émotionnelles et physiologiques à la création artistique avec différents matériaux. En bref, ces chercheurs se sont penchés sur les réponses aux médias artistiques à travers les auto-évaluations des participants et les mesures physiologiques. En particulier, les chercheurs se sont intéressés à l’activité vagale telle que mesurée par la variabilité de la fréquence cardiaque (VRC) en raison de son impact sur les résultats liés à la santé. De nombreux praticiens de la santé mentale connaissent maintenant le nerf vague en raison du travail de pionnier de Stephen Porges dont la théorie polyvagale explique les réactions émotionnelles et sociales des humains aux stimuli interpersonnels et environnementaux. Le nerf vagal est le nerf le plus long de notre système nerveux autonome (SNA) et est relié aux fonctions de l’organisme. La variabilité de la fréquence cardiaque est pertinente pour l’activité vagale et indique la santé des SNA en général. [Pour une explication plus détaillée de la théorie polyvagale, veuillez consulter Porges (2017).]
Soixante adultes ont participé à une expérience de mesures répétées et chaque individu a participé à trois expériences artistiques de 10 minutes (crayon, pastels à l’huile et peinture à la gouache) dans un ordre aléatoire. Un niveau de base de l’éveil a été établi en demandant aux participants d’écouter cinq minutes de musique relaxante de leur choix (nouvel âge, sons de la nature ou classique) avant chaque séance de création artistique. Après les séances, les participants ont rapporté leurs réactions émotionnelles en utilisant une échelle visuelle analogique valide. En plus de l’instrument d’auto-évaluation, les chercheurs ont mesuré le VRC de chaque participant à l’aide d’un appareil d’électrocardiogramme portable, en calculant deux indices – système nerveux parasympathique (SNP) et système nerveux sympathique (SNS).
Les résultats de cette étude donnent aux art-thérapeutes et à ceux qui utilisent une variété de médias artistiques en psychothérapie de nombreuses réflexions sur le choix des matériaux. Tout d’abord, l’utilisation de peinture à la gouache ou de pastels à l’huile a permis d’améliorer l’humeur positive. en revanche, l’utilisation de crayon n’a pas. De plus, les données semblent indiquer que les deux branches du SNA peuvent avoir été influencées par l’art avec des supports spéciaux; En résumé, la plus grande suppression du SNP (définir) et l’augmentation du SNS (définir) se sont produites lors de l’utilisation de pastels à l’huile et les chercheurs spéculent que ces résultats peuvent être liés à un engagement émotionnel unique dû au milieu.
Bien que cette étude ait donné de nombreux résultats intéressants, la plupart des art-thérapeutes s’intéresseront aux données découvertes grâce à l’inclusion de pastels à l’huile dans l’étude, car les médias sont devenus omniprésents dans de nombreuses séances d’art-thérapie, en particulier chez les adultes. Pour le lecteur non-artiste, les pastels à l’huile sont comme des crayons souples faciles à utiliser et disponibles dans une variété de couleurs. Ils peuvent être mélangés, sont souples et peuvent être utilisés pour créer des marques de texture et de gestes sur des surfaces de papier ou de toile. Dans le domaine de la thérapie par l’art, les pastels à l’huile ont été associés à l’expression des émotions et au contrôle, car ils sont généralement faciles à manipuler (Moon, 2010). Dans une étude antérieure, un nombre significatif de participants ont indiqué des sentiments de joie et d’excitation en anticipant de travailler avec des pastels à l’huile (Snir & Regev, 2013). [Pour un bon aperçu des pastels à l’huile, consultez la liste de référence pour un document téléchargeable de Sakura (2018), un important producteur de ce support.]
Les chercheurs notent que l’interprétation des résultats de cette étude comporte certaines limites, notamment le nombre de participants, la méthode de recrutement des participants et la présentation du matériel artistique. En raison du manque de données sur l’impact des matériaux dans le domaine de la thérapie par l’art, ils soulignent la nécessité de recherches supplémentaires, en particulier avec différents supports artistiques présentant une variété de qualités tactiles et sensorielles. De plus, les participants étaient issus d’une population “normative”; en d’autres termes, ils étaient plus susceptibles d’avoir des capacités d’adaptation adaptatives qui influencent leurs émotions et leurs réponses physiologiques.
L’importance de la perspective corps-esprit dans la théorie et la pratique de la thérapie par l’art a tardé. Il y a près de 20 ans, j’ai souligné le rôle de la médecine esprit-corps dans la pratique de l’art-thérapie, notant que «la médecine, les thérapies complémentaires et la psychologie de la santé commencent à explorer comment un processus créatif changements physiques positifs dans le corps “(p. 18, 1999). Depuis lors, quelques chercheurs ont exploré le rôle des biomarqueurs dans la mesure des réactions physiologiques à des protocoles artistiques spécifiques (Malchiodi, 2014). Cette dernière étude souligne l’importance des mesures physiologiques dans l’accroissement rapide des connaissances sur la façon dont l’art influe à la fois sur le corps et sur l’esprit et jette les bases de recherches futures dans ce domaine essentiel de la théorie et de la pratique.
Les références
Haiblum-Itskovitch S., Czamanski-Cohen J et Galili G (2018) Réponse émotionnelle et évolution de la variabilité de la fréquence cardiaque à la suite de la création artistique avec trois matériaux d’art différents. Frontiers in Psychology. 9 : 968. doi: 10.3389 / fpsyg.2018.00968.
Malchiodi, C. (2014). Art-thérapie et soins de santé . New York: Publications Guilford.
Malchiodi, C. (1999). Art thérapie et médecine: partenaires puissants dans la guérison. Dans C. Malchiodi (Ed.), Thérapie d’art médical chez les adultes (pp. 13-23). Londres: Jessica Kingsley Publishers.
Moon, C. (2010). Matériaux et médias en art thérapie . New York: Routledge.
Porges, S. (2017). Le guide de poche de la théorie polyvagale . New York: Norton.
Sakura Color Products of America (2018). Les pastels à l’huile originaux – la graine de l’invention: encourager la créativité chez les enfants. Disponible à: https://sakuraofamerica.com/images/com_mediagallery/document/06_12_38_craypashistory_lowres.pdf
Snir, S. et Regev, D. (2013). Un dialogue avec cinq matériaux d’art: les créateurs partagent leurs expériences artistiques. Les arts en psychothérapie. 40 , 94-100. doi: 10.1016 / j.aip.2012.11.004.