Whitney Houston Film pose une question plus approfondie sur la dépendance

Un nouveau documentaire montre comment de multiples facteurs interviennent dans l’autodestruction.

Depuis la mort de la légendaire chanteuse Whitney Houston en 2012, les vérités sur la vie personnelle du chanteur continuent à être révélées. Alors que la plupart des analyses de la descendance tragique et de la mort ultime du chanteur ont historiquement porté sur les dangers de la toxicomanie, un nouveau documentaire du réalisateur estimé Kevin Macdonald offre une perspective élargie sur la manière dont la vie du chanteur surdoué s’est déroulée.

Le nouveau documentaire, Whitney, propose des entrevues avec d’innombrables musiciens, amis, membres du personnel et membres de la famille qui ont eu un accès privilégié à l’interprète. Le film explique ce que nous savons déjà instinctivement en tant que public: les drogues peuvent être mortelles. Mais le film pose une question plus importante qui concerne non seulement Houston, mais chaque toxicomane qui perd la vie. Qu’est-ce qui cause une telle dépendance grave? Bien que la toxicomanie soit souvent le facteur mortel ultime, le film demande au public de réfléchir à la raison pour laquelle le chanteur, quel qu’il soit, ressent le besoin d’utiliser des substances à un degré aussi extrême.

Dans le cas de Houston, la descente d’un succès mondial étonnant à la vie au bord de la rue quelques années avant sa mort (confirmée par un représentant du domaine de Whitney Houston dans le film) n’était pas la conséquence de un facteur. Psychologiquement parlant, le film suggère qu’aucun facteur, ni mari, ni célébrité, ni aucun autre facteur n’a été à l’origine de ces impulsions autodestructrices profondes et insurmontables.

Le film cite combien de facteurs ont agi à l’unisson pour créer une détresse psychologique importante et chronique dans la superstar: une crise d’identité éthique (victime d’enfants par d’autres enfants noirs à cause de leur peau trop claire «trop blanc», illustré par le révérend Al Sharpton il y a des années, appelant au boycott de la chanteuse et l’appelant «Whitey» Houston); une vie chaotique au début de laquelle sa mère était en grande partie loin de chez elle, s’occupant de sa propre carrière de chanteuse, ainsi que des relations extraconjugales par sa mère et son père, qui ont causé un conflit familial majeur; avoir un frère ou une soeur qui lui a donné de la marijuana et de la cocaïne pour essayer alors qu’elle était encore adolescente; une lutte avec son identité sexuelle (avoir une relation avec son assistante mais certains lui ont dit qu’elle devait se marier pour dissiper les rumeurs gaies qui pourraient gâcher sa carrière); un père qui l’a poursuivie en justice pour 100 millions de dollars et a dit avec colère dans une interview sur son lit de mort qu’il voulait l’argent que sa fille lui doit; une agression présumée par une parente; une relation de codépendance avec un autre toxicomane, menacée simultanément par le succès de sa femme; et trahison de la part de ses proches qui ont vendu à la presse des histoires ou des photographies incriminantes pour leur propre compte. Il doit y avoir une limite au nombre de trahisons émotionnelles qu’une personne peut subir.

De cette manière, le film montre à quel point l’histoire de Houston était universelle. En dépit de sa renommée et de sa richesse, Houston n’a pas réussi à gérer ses impulsions autodestructrices. Lorsque des personnes riches ou célèbres meurent, les gens font parfois remarquer que ces personnes n’auraient pas dû atteindre de tels objectifs parce qu’elles avaient accès aux meilleures ressources médicales et de santé mentale. Pourtant, le film est important pour montrer comment le pouvoir du désespoir et des impulsions autodestructrices peut être si grand que l’individu ne voit plus la valeur de sa propre vie. Si une personne ne valorise plus sa propre vie, elle ne sera pas suffisamment motivée pour chercher de l’aide et des ressources.

Les célébrités – en particulier celles qui ont raréfié quelques personnes qui atteignent des niveaux astronomiques de renommée – font face à des pressions, à un examen minutieux et à un manque d’anonymat qui n’est ni naturel ni sain pour quiconque. L’une des conséquences psychologiques les plus néfastes de la renommée extrême est l’isolement qu’elle engendre. Être reconnu et adoré par des étrangers partout où vous allez incite ces personnes à vivre une réalité déconnectée de l’expérience de presque tout le monde sur la planète. Bien que certaines personnes extrêmement célèbres semblent se débrouiller sans se rendre dans un service psychiatrique, utiliser une drogue extrême ou vivre d’autres expériences humaines extrêmes, ces personnes font exception.

La renommée extrême apporte des pressions et des angoisses qui sont amplifiées si l’individu célèbre a des vulnérabilités psychologiques significatives. Les hommes et les femmes célèbres ont souvent une vie troublée et chargée de conflits si l’un des facteurs suivants s’applique à la vie qu’ils ont eue en tant que garçons et filles: venant d’un foyer chaotique; attachements insuffisants aux premiers soignants; une histoire de traumatisme; troubles de l’humeur d’origine biologique; et faible estime de soi en raison de l’un de ces facteurs ou d’autres facteurs.

    À la fin de la vie de Whitney Houston, elle était devenue une caricature toxicomane. Le nouveau documentaire sur la vie de Houston fournit une leçon d’empathie à son public, demandant aux téléspectateurs de penser à l’être humain derrière son comportement addictif, tragique ou addictif.