Foi et fiction

J'écris souvent – et je parle et je pense – de trouver la foi au-delà de la religion, dans la vie quotidienne et dans les mondes que nous créons en tant qu'écrivains. Il y a cinq ans, j'ai fait un acte de foi et je suis allé au Rwanda. Mon excuse était une mission de magazine, mais j'ai été propulsé en privé par une quête pour trouver – et sentir – quelque chose de plus. Quelque chose que je n'ai pas complètement compris et que je n'ai pas pu expliquer. Pendant les trois courtes semaines que j'ai passées à écouter des histoires obsédantes de perte et de pardon, j'ai découvert un endroit en moi où je voulais passer plus de temps. J'ai pris l'après-midi longue promenades dans les collines verdoyantes, en pensant à la résilience de l'esprit humain, les morceaux interconnectés de pardon, de confiance et de grâce. Foi.

Quand je suis rentré à Seattle, j'ai commencé à écrire un roman qui est toujours en cours. J'ai l'habitude d'écrire pour gagner un salaire régulier, mais la fiction est devenue mon quelque chose de plus. Ce n'était pas le saut géant qui allait au Rwanda, mais plutôt un rituel quotidien de quelques pas, parfois très petits. J'aime ce nouvel endroit en moi que j'ai découvert et le monde que je crée. Et pourtant, certains jours, je remets en question mes compétences, mes personnages, mon refus obstiné de laisser partir cette histoire … tout.

J'ai commencé à demander à d'autres auteurs comment ils gardaient leur foi et leur engagement en vie. Voici un exemple (avec des liens menant à des questions et réponses sur les auteurs).

Dit Jane Smiley, auteur de Private Lives :

Vous avez juste à faire un pas à la fois et sachez que vous pouvez continuer – vous pouvez toujours le réparer. Et je crois que vous pouvez toujours apporter un roman à son meilleur – mais ce meilleur moi n'est jamais parfait. C'est dans la nature du roman comme une forme à manquer quelque chose et vous devez accepter cela.

De Jenna Blum, The Stormchasers :

Quand j'écris quelque chose avec le facteur informatique spécial, je sais juste. C'est comme si vous entendiez une chanson à la radio, vous savez qu'elle sera un succès. Ensuite, il y a beaucoup plus de fois où je travaille et travaille sur un élément de l'histoire qui est nécessaire mais obstinément résistant. Je continue juste jusqu'à ce que je trouve une solution ou l'écriture aussi techniquement lucide que cela puisse être.

Une histoire écrite sur des rochers

Dit Wally Lamb, l'heure que je croyais d'abord:

Dans un bon jour, l'écriture de fiction est libératrice. Dans une mauvaise journée, il peut se sentir emprisonné. Parce que j'écris à la première personne en tant que personne autre que moi-même, cela me permet de dépasser les limites et les limites de ma propre vie et de mieux comprendre le non-moi, l'autre. Quand j'entends des acteurs parler de leur travail, ils semblent décrire un phénomène similaire.

Via Naomi Benaron, auteur de Running the Rift :

Je sais qu'une histoire sonne vraie quand je suis excité d'écrire la phrase suivante. C'est un sentiment viscéral, vraiment, presque comme une vibration qui veut sortir. Quand je perds la foi, je me tourne vers d'autres écrivains pour m'inspirer. J'ai lu jusqu'à ce que je me reconnecte avec ce bourdonnement et ma phrase suivante sonne dans ma tête.

De Dawn Tripp, auteur de Game of Secrets :

Mon cœur s'est brisé pendant quatre ans alors que j'écrivais Game of Secrets. Cela peut sembler une chose étrange à dire. C'était une chose étrange à ressentir. Mais ça m'a conduit. L'écriture est un rêve du corps, pas strictement de l'esprit, et même si je ne pouvais pas vraiment voir comment les fils de l'histoire se rassembleraient, je savais en quelque sorte que le chagrin était un sentiment auquel je pouvais faire confiance.

Dit Jessica Anya Blau, auteur de Drinking Closer to Home :

Quand vous ne pouvez pas écouter votre tête, écoutez votre estomac, cela ne vous trompera jamais. Regardez ce sur quoi vous travaillez, puis décidez que c'est une foutaise complète et que vous devriez l'abandonner comme une voiture flamboyante. Si votre estomac se détend à cette pensée, déposez le morceau pour travailler plus tard (si jamais). Si votre estomac se fige à cette pensée, il vous dit que ce que vous faites vaut le temps et que vous devriez continuer.

Dit Debra Dean, auteur des Madones de Lenningrad :

Je suis l'histoire qui continue à me hanter, celle à laquelle je pense. C'est purement instinctif et non basé sur des considérations de marketing ou d'audience potentielle. J'ai choisi mon mari de la même manière; sur le papier, il n'était pas le choix le plus pratique, mais il m'a intrigué. Après cela, mariage ou roman, il s'agit de s'y tenir, de travailler et de réviser, pour le meilleur ou pour le pire. Les doutes viendront – et certains d'entre eux peuvent être confirmés – mais vous devez jouer à la fin du jeu pour le découvrir.

Dit Heidi Durrow, auteur de La fille qui est tombée du ciel :

Je commence à comprendre que je sers mieux mon écriture si je mets ma foi dans mes obsessions. Quand j'ai commencé à écrire The Girl qui s'est détachée du ciel, inspirée par un incident réel, j'ai essayé d'écrire la vérité de ce que j'imaginais être la vie de la fille. Je suis horriblement coincé. Ce n'est que lorsque j'ai reconnu que j'étais obsédé par son histoire parce que cela avait quelque chose à voir avec ma propre histoire de vie que j'étais capable d'aller de l'avant avec le travail. Quand j'ai des doutes sur mon travail, j'essaie de comprendre les raisons pour lesquelles j'ai été enchanté par l'idée et de partir de là.

Via Caroline Leavitt, auteur de Pictures of You :

Pour moi, une histoire est vivante quand je suis obsédée par elle, quand tout me le rappelle, même en mangeant un beignet dans le métro. Bien sûr, j'ai des doutes. Je deviens nauséeux et terrifié, mais c'est généralement parce que je regarde à l'extérieur de moi-même, me demandant si les autres penseront que je suis fou / stupide / carriériste pour s'attaquer à cette histoire particulière. J'essaie de vivre selon les mots de John Irving: «Si vous ne vous sentez pas sur le point de vous humilier, ce que vous faites n'est probablement pas très vital.

Dit Therese Fowler, auteur de l' exposition :

Le doute est naturel et sain, tant que vous ne le laissez pas vous paralyser. Obtenez un peu d'espace de travail (plus de 3 jours), puis relisez ce que vous avez écrit avec ces questions à l'esprit: Pourquoi un lecteur devrait-il se soucier de ces personnages, de cette situation? Quel est le take-away pour le lecteur?

A déclaré Jennifer Egan, auteur de A Visit From the Goon Squad :

Accrochez-vous là. Si les choses ne se passent pas comme ça dans ce tour, elles peuvent très bien se passer le lendemain.