Avec l'exception évidente de Sigmund Freud, un argument décent pourrait être fait qu'aucune autre personne dans l'histoire n'invoque immédiatement plus la psychanalyse que Woody Allen. Parce qu'il faisait souvent référence à la psychanalyse dans ses films, l'œuvre d'Allen sert en quelque sorte de baromètre du domaine. Dans un article paru en 1997 pour le magazine New York (habilement intitulé «The Final Analysis»), James Kaplan a retracé le déclin de la psychanalyse depuis des décennies, tel qu'il a été décrit dans les films d'Allen, une mesure intéressante. Dans Annie Hall d' Allen en 1977, «être analysé faisait partie intégrante d'un manhattanite intelligent comme les martinis et les vêtements de soirée étaient dans les films des années trente», Kaplan sentait, le psychanalyste «une figure éloignée, divine, intellectuellement puissante, un avatar direct de Freud lui-même. "(Alvy Singer, le sosie d'Allen dans ce film, avait quinze ans et comptait de l'analyse.) Mais deux ans plus tard à Manhattan , Allen introduisit un nouveau genre de rétrécissement tout comme la variété cognitive actuellement en vogue. son analyste freudien clairement orthodoxe. Même si ce genre de thérapeute n'était pas divin (à un moment donné dans ce film, "Donny" appelait son client, le personnage de Diane Keaton, à trois heures du matin en pleurant et, plus tard, à l'hôpital après un mauvais trip), il était clair qu'un nouveau shérif était venu en ville. Par son 1996 Tout le monde dit que je t'aime , Allen avait rétrogradé la psychanalyse à un point de complot mineur, utilisé comme véhicule pour que le protagoniste découvre ce qui a allumé le caractère de Julia Roberts.
Plus récemment, Allen a discuté du rôle réel de la psychanalyse dans sa vie à plusieurs reprises. Avant une audience en direct en 2002 (qui a été diffusée dans dix centres communautaires juifs et deux sociétés psychanalytiques à travers le pays), Allen a accepté d'être interviewé par un psychanalyste sur le sujet. "Avez-vous déjà été chassé par un sein dans une prairie dans l'un de vos rêves?", Demanda Gail Saltz à Allen au 92nd Street Y, se référant à la scène freudienne de Sleeper . "J'ai l'impression d'avoir perdu beaucoup de temps à parler de rêves", répliqua Allen, ce qui correspondait parfaitement à la frustration avec l'analyse qu'il exprimait souvent dans ses films. "Tout compte fait, je dirais que cela a été utile, mais pas aussi utile que je l'avais espéré et utile d'une manière qu'ils n'avaient pas l'intention", at-il ajouté, estimant qu'il n'avait offert "aucun moment dramatique". et «pas de larmes». Allen se considérait lui aussi comme un patient décevant, «comme être là avec, comme, un avocat», comme il était le seul à pouvoir le décrire. Six ans plus tard, dans une interview avec le magazine de New York , cependant, Allen a montré une appréciation plus profonde pour la psychanalyse, l'attribuant pour au moins une partie de son succès:
"Les gens me taquinent toujours. Le dire, regardez-vous, vous êtes allé pour tant de psychanalyse et vous êtes si névrosé … Mais je pourrais aussi leur dire, j'ai eu une vie très productive. J'ai travaillé très dur, je ne suis jamais tombé en proie à la dépression. Je ne suis pas sûr d'avoir pu faire tout cela sans être en psychanalyse. Les gens me disaient, oh, c'est juste une béquille. Et je dirais, oui. C'est une béquille, et exactement ce dont j'ai besoin à ce stade de ma vie, c'est une béquille.
