Hilma af Klint: Synesthete

Le premier peintre abstractioniste avait le cadeau.

Hilma af Klint, groupe X, nos 1 à 3, retable (Altarbild), 1915.

Source: Le musée Solomon R. Guggenheim.

Inspirée par ses incursions dans la science et le spiritualisme, la peintre suédoise Hilma af Klint a mis au point une grammaire visuelle différente de celle vue auparavant. Ses toiles du début du XXe siècle sont tellement futuristes qu’elles ont l’impression de pouvoir être peintes aujourd’hui. En fait, le titre de la glorieuse exposition de son travail présentée au musée Solomon R. Guggenheim de Manhattan est «Hilma af Klint: Peintures pour l’avenir».

• Êtes-vous trop intelligent pour penser sagement?
• Mindfulness pour Burnout
• Pouvez-vous vivre sans votre smartphone?
• Qui était Narcisse?
• Qu’est-ce que le maquillage dit de vous?

Ses interprétations visionnaires se lisent aussi comme un voyage dans sa vie intérieure en tant que synesthète, si l’on a les yeux pour voir. Les photismes aux teintes riches – ces formes colorées qui caractérisent ce don neurologique et que les synesthésiques voient en réponse à un stimulus sonore ou autre – s’allument dans ses géométries et semblent kinesthésiques, mobiles, comme la vraie chose. Après avoir visionné l’exposition en janvier et avoir été inspirée par sa beauté et son importance, j’ai contacté ses survivantes par le biais de sa fondation à Stockholm pour voir si c’était le cas.

La plus grande des toiles de Hilma af Klint au Guggenheim.

• Revoir, Réjouissez-vous et Planifiez
• 3 traits qui peuvent révéler un psychopathe
• Pourquoi devriez-vous emmener vos enfants voir Ferdinand
• Pouvez-vous externaliser votre anxiété?
• Larmes et Parfums

Source: Musée Solomon R. Guggenheim

Le charmant Hedvig Ersman, ancien membre adjoint du conseil et agent de liaison avec la presse pour la fondation, a répondu en ces termes:

«Nous sommes plusieurs personnes dans et autour de la fondation Hilma af Klint qui sommes également convaincues que Hilma af Klint avait effectivement le don de la synesthésie. Cela fonctionne dans la famille (en fait, je l’ai moi-même et je suis en fait une famille).

“Il est très agréable d’entendre que vous êtes également arrivé à cette conclusion!”

Architecte à Paris, Mme Ersman parcourt les revues de Klint à la recherche d’une référence qu’elle a déjà vue sur l’artiste expérimentant des images colorées avec de la musique et toute autre référence de synesthésie pour moi.

Af Klint était associé aux écoles de mystère de théosophie et d’anthroposophie. Le fondateur de l’anthroposophie, Rudolph Steiner, l’a exhortée à ne pas dévoiler ses peintures pendant cinquante ans.

Le journaliste Daniel Liszt, connu sous le nom de «journaliste sombre» pour avoir exploré des sujets qui ne sont pas abordés par les médias traditionnels, est un érudit des écoles de mystère dont les émissions en direct sur YouTube sont archivées ici vendredi soir.

«Étant donné que cet artiste a reçu des instructions pour libérer l’œuvre d’art deux décennies après sa mort, nous pouvons certainement la voir utiliser une technique d’école de mystère», a expliqué Liszt. Ses reportages sont riches d’exemples montrant comment de telles écoles prévoient soigneusement la libération de la sagesse pour faire avancer l’humanité.

On dit que Af Klint a envisagé une future maison pour son travail en tant que bâtiment en forme de spirale, similaire au Guggenheim dans lequel il réside actuellement. «Dans le superbe catalogue de l’exposition, Tracey Bashkoff, directrice des collections du musée et organisatrice du spectacle, souligne qu’af Klint a conçu cette structure vers 1930, tout comme Hilla Rebay, la peintre abstraite fondatrice de la Guggenheim a commencé à imaginer sa spirale », a écrit Roberta Smith pour le New York Times .

Liszt a souligné que la connexion pourrait être encore plus forte. «L’épouse de Frank Lloyd Wright était l’une des principales étudiantes de [George] Gurdjieff à qui on avait confié la création de groupes satellites [pour les écoles de mystères].» Wright était l’architecte du musée.

Lynn Goode de Houston, une antiquaire, collectionneuse, écrivaine et professionnelle des beaux-arts, m’a inspirée.