Les artistes n'ont pas peur de mal faire

À l'époque où j'enseignais le yoga, une nouvelle étudiante s'est promenée dans ma classe et a planté son tapis au premier rang. Ce n'est pas la partie inhabituelle.

Dans les premières minutes, il est devenu clair qu'elle n'était pas seulement nouvelle pour moi, elle était nouvelle à la pratique du yoga. Le problème était, ce n'était pas un cours de débutant. Et j'étais connu pour un style d'enseignement qui était, bien, juste un petit peu exigeant.

Mais elle était là, sans broncher, tâtant, agitant, tordant, étirant et travaillant son corps, son esprit et son souffle. Je l'ai surveillé de près. Au début, par souci de sa sécurité. Je voulais m'assurer qu'elle ne faisait rien qui pourrait la blesser (ou quelqu'un sur qui elle pourrait tomber). Mais, au cours des 90 minutes suivantes, mon œil protecteur s'est transformé en crainte.

Pas à cause de sa capacité physique, mais plutôt de son confort absolu avec qui elle était et qui elle n'était pas. Sa volonté d'essayer n'importe quoi. Devant n'importe qui. Son confort total semblant être vulnérable au jugement dans la première rangée d'une mer chaude et moite de corps beaucoup plus expérimentés et agiles.

Le lendemain, elle est revenue. Et la prochaine. Et la prochaine. Elle est devenue une habituée du studio, a fini par suivre une formation de professeur de yoga avec nous et a commencé à apporter non seulement sa pratique physique grandement améliorée, mais son sens contagieux de l'émerveillement, de l'exploration et du manque absolu de jugement pour ses élèves.

Parce qu'elle était prête à faire une tonne d'erreurs, à faire des poses, à respirer et à se concentrer publiquement et «mal» (même si c'est possible, c'est une toute autre conversation), elle a trouvé le moyen de le faire magnifiquement. Et, en cours de route, elle a développé la compassion pour les autres tout au long de la même quête qui lui a permis d'être encore plus convaincante en tant qu'enseignante.

Ce qui est drôle, c'est que cette expérience est revenue à moi en passant en revue la version finale du Good Life Project ™ de cette semaine.

Mon invité est un illustrateur, un cinéaste, un scénariste et une «attention portée à la location», Flash Rosenberg. Chaque jour, vous pouvez trouver Flash dans son studio en train d'écrire une histoire à présenter sur la légendaire scène Moth, en scénarisant, en illustrant et en filmant une bande-annonce ou en illustrant un événement en direct.

La curiosité de Flash pour le monde, les gens, ce qui les fait tiquer et leur volonté non seulement de mal faire les choses, mais de se demander s'il y a quelque chose de pire que ça, cela m'a amené à vouloir faire plus de choses. Cela m'a rappelé combien il est absolument important de renouer avec l'esprit du débutant pour quiconque cherche à voir le monde à nouveau et à créer à partir de ce lieu d'émerveillement.

Viens avec moi pour un voyage génial, cool et éclectique. Flash et moi nous plongerons dans le monde de la créativité, de la pensée extrême gauche, de la narration, de l'art, de l'écriture et de l'élaboration d'une carrière extraordinaire, en constante évolution. .

Avec gratitude,

Jonathan