Nous sommes à mi-avril, mois national de la poésie, donc c'est le bon moment pour libérer toute tension que vous avez pu mettre en bouteille à l'intérieur. Une façon de le faire est d'écrire de la poésie confessionnelle. Il s'agit de laisser aller, de puiser dans les images et les sensations, et de laisser vos émotions prendre le dessus. Cela pourrait signifier faire une confession sur quelque chose que vous n'avez jamais divulgué auparavant, ou écrire sur ce que quelqu'un vous fait ressentir. Les poèmes les plus poignants sont écrits du cœur et sont plus émotifs et moins cérébraux. Laisser aller, c'est aussi ralentir et faire une pause tout en étant conscient de ce qui bouge en vous.
Dans son livre Risky Writing, Jeffrey Berman dit que la honte est au centre de l'écriture risquée ou confessionnelle. Les travailleurs de la santé mentale ont souvent dit que les femmes et les hommes réagissaient différemment à la honte qui pourrait accompagner l'écriture confessionnelle – les hommes ont tendance à se fâcher et les femmes ont tendance à devenir déprimées.
Pour certaines personnes, commencer un poème est la partie la plus difficile, mais avec la pratique, cela devient plus facile. Pour d'autres, comme moi, commencer à écrire un poème est la partie la plus facile parce que je pars avec un sentiment, une émotion, ou une image, et alors tout commence à se dérouler.
Il est préférable de penser à un poème comme un groupe de fragments qui se réunissent en un seul. Considérez chaque ligne comme un fragment et essayez de garder le focus de chaque ligne sur une seule image ou émotion. Lorsque vous insérez un saut de ligne, cela signifie que vous faites une pause naturelle à vos pensées.
Parfois, mes meilleurs poèmes se déversent quand je me retrouve dans une sorte de transe en écrivant – quand le titre ou l'image me vient, et je me retrouve à écrire sans réfléchir ni arrêter.
Les écrivains rêvent de moments comme celui-ci – ce qu'on appelle souvent «être dans la zone» – mais si entrer dans cet état ne vous vient pas facilement quand vous essayez d'écrire un poème, pensez à pratiquer des techniques de conscience de soi, qui peut être très stimulant. Certaines façons de devenir conscient de soi comprennent la détermination d'une intention pour votre journée, la pratique de la méditation de la pleine conscience, l'engagement dans des visualisations guidées, et le démarrage d'un journal de rêve que vous gardez près de votre lit. En outre, il peut être productif d'écrire la première chose le matin lorsque votre esprit est clair et dégagé.
Parfois, allumer une bougie et méditer est un moyen d'inviter dans votre muse, et quand vous le faites, vous pourriez trouver que les confessions se déversent tout simplement de vous. Écouter certains types de musique inspire également certains poètes. Je trouve que la musique instrumentale est la meilleure.
Vous pouvez expérimenter avec une variété de méthodes afin de puiser dans votre côté créatif. Un de mes amis a écrit des lettres à son père avant de s'asseoir pour écrire de la poésie. Sentant la présence de son père inspiré des sentiments qu'il voulait mettre sur papier.
Duende est un terme inventé par le poète espagnol Federico Garcia Lorca et se réfère à une qualité de passion et d'inspiration. C'est en quelque sorte le feu derrière la création d'un poème. Pour ressentir ce feu, les poètes doivent être passionnés par ce qu'ils écrivent. Duende peut être la force motrice derrière l'écriture de la poésie confessionnelle et / ou douloureuse, évoquant des émotions telles que la colère, l'excitation ou la profonde tristesse.
Quand vous écrivez un poème avec duende , cela signifie que vous le faites avec un état d'émotion accru – ce qui conduit à de puissantes créations. Si vous êtes dans un état de duende, le poème que vous lisez ou écrivez vous fait rire, pleurer ou réfléchir. Vous incarnez les mots, et ils vous donnent une sorte de réaction corporelle.
Envisager de lire les œuvres de certains poètes confessionnels qui suscitent le duende, tels que Anne Sexton, Sylvia Plath, Elizabeth Bishop, John Berryman, et Robert Lowell. Sexton a souvent confirmé la relation entre la poésie et la guérison: «La poésie m'a sauvé la vie; m'a donné la vie et si je n'avais pas erré dans la rue et trouvé votre classe. . . Je serais vraiment perdu », a-t-elle dit un jour à son professeur de poésie, John Holmes.
Certains auteurs-compositeurs, qui sont des poètes dans l'âme, suscitent aussi le duende . Ils comprennent Bob Dylan, Tom Waits et Leonard Cohen. Toutes les bonnes chansons d'amour et les poèmes doivent être duende parce que l'amour n'est jamais exempt de tristesse. La meilleure poésie examine le côté sombre de la vie tout en reconnaissant le côté plus léger de la vie. Le contraste entre l'obscurité et la lumière est ce qui rend poignant un poème.
Voici une invite d'écriture pour essayer:
En haut de votre page de journal, écrivez «Je confesse». Écrivez un poème sur quelque chose qui vous passionne, en y intégrant duende. Continuez à écrire et voyez où le poème vous emmène.