Vous connaissez la lune de miel aux yeux écarquillés de tomber amoureux d’une idée. Vous allez écrire un livre. Démarrer une nouvelle entreprise. Renommez-vous ou votre entreprise. Offrez une retraite au Costa Rica. Lancer une nouvelle gamme de produits. Et alors. Vous regardez votre calendrier. Et alors. Des enfants ou des clients ou des collègues vous appellent. Et alors. Le doute vainc votre rêve.
Qu’est-ce qui soutiendra votre enthousiasme au-delà de l’éclat de passion du Nouvel An? Il n’existe pas de formule permettant de lancer et de maintenir un projet créatif, mais des principes généraux ainsi que des pratiques peuvent aider à peu près tout le monde qui commence ou veut garder l’élan dans une entreprise aussi complexe.
Ces principes et pratiques découlent de l’assimilation des recherches actuelles ainsi que de leur mise à l’essai en studio. J’ai été dans ce cycle créatif de la fantaisie de la réalité des centaines de fois – et l’ai cassé encore une fois cent fois pour se concrétiser. J’ai également eu l’honneur d’interviewer les meilleurs innovateurs sur la manière dont ils ont supporté des projets qui ont parfois pris plusieurs années. J’ai également eu l’honneur de travailler directement avec des personnes ordinaires pour faire avancer des projets phénoménaux.
Comment nous percevons nos propres blocs créatifs
Pourquoi ne donnons-nous pas suite à nos aspirations créatrices? Qu’est-ce qui empêche la plupart des Américains de le faire?
Adobe s’est associé au cabinet de recherche StrategyOne pour le découvrir. La société a interrogé 5 000 adultes – 1 000 chacun aux États-Unis, en Allemagne, au Royaume-Uni, en France et au Japon – en 2012 sur leurs attitudes et leurs croyances à l’égard de la créativité et a publié les résultats dans l’étude sur l’état de la création. La société identifie ce qu’elle appelle «l’écart de créativité»:
«La recherche montre que 8 personnes sur 10 estiment qu’il est essentiel de libérer de la créativité pour la croissance économique et que près des deux tiers des personnes interrogées estiment que la créativité est précieuse pour la société. Pourtant, une minorité frappante – seulement une personne sur quatre – pense qu’elle respecte ses propres potentiel créatif. ”
Quatre-vingt-cinq pour cent des Américains interrogés estiment que la créativité est la clé de la croissance économique. Les deux tiers pensent qu’être créatif est précieux pour la société. Soixante-quinze pour cent valorisent leur propre créativité dans la résolution de problèmes personnels et professionnels.
Mais c’est là que cela devient intéressant: malgré leur conviction quant à l’importance de la créativité, seuls 25% ont l’impression d’être à la hauteur de leur potentiel créatif. Pourquoi? Vous pouvez blâmer l’environnement de travail, car de nombreux répondants ont indiqué qu’on leur demandait d’être plus productifs que créatifs au travail ces jours-ci. Pourtant, voici la question clé: Quels sont les principaux défis que vous devez rencontrer pour pouvoir créer? Veuillez sélectionner tout ceux qui s’appliquent.
Pour les Américains interrogés, le doute de soi (27%), les autres obligations personnelles (29%), les autres obligations professionnelles (22%) et l’âge (13%) occupent une place relativement faible. Cela laisse deux blocages auto-perçus: le temps et l’argent. Cinquante-quatre pour cent des Américains interrogés ont estimé ne pas disposer des ressources financières nécessaires pour les laisser créer. Cinquante-deux pour cent ont estimé que le manque de temps les empêchait de créer.
Cela vous semble-t-il familier? Si tel est le cas, vous pouvez attendre pour confirmer vos hypothèses. Il y a une limite inhérente à tirer des conclusions d’une telle étude. À savoir, ses conclusions laissent les blocs perçus comme externes et externes à l’agence des participants interrogés. «Si j’avais juste assez de temps, je serais créatif» ne met pas le pouvoir de décision entre les mains d’une personne.
Peut-être avec une compréhension précise de ce que l’activité créatrice implique, vous pouvez faire de petits ajustements qui pourraient conduire avec le temps à une dynamique créative. Examinons ces trois principes de créativité et ce que cela signifie pour votre capacité à garder votre élan.
1. La créativité peut être stimulée par la manière dont vous prenez soin de votre corps et de votre cerveau.
La créativité est la capacité de proposer des idées, des approches ou des solutions nouvelles et utiles, et d’y donner suite. Lorsque nous sommes préoccupés par votre capacité à garder le cap sur un projet complexe, nous sommes moins intéressés par votre capacité à proposer de nombreuses idées «brillantes» et plus intéressés par la manière dont vous effectuez le travail réel nécessaire pour que votre idée avance. .
Nous ne pensons donc pas simplement à la créativité de tous les jours comme à une nouvelle façon d’éduquer un enfant de quatre ans (parlant d’expérience), ou à la façon d’entraîner un employé difficile ou de trouver une nouvelle approche pour un dîner ou une réunion d’équipe. . Vous souhaitez plutôt mobiliser l’attention et l’énergie productives dans un projet comportant plusieurs étapes au cours de jours, de semaines et de mois, voire d’années.
Vous découvrirez qu’il est difficile de rester concentré sur un projet créatif. Poursuivre un projet créatif nécessite une attention soutenue, ce qui peut être fatigant. Prenons Haruki Murakami, l’un des romanciers vivants les plus respectés au monde. Quand Murakami s’est engagé à devenir écrivain à l’âge de 29 ans, il a réalisé à quel point il était physiquement épuisant d’être écrivain:
«Tout le processus assis à votre bureau, focalisant votre esprit comme un rayon laser, imaginant quelque chose d’un horizon vide, créant une histoire, sélectionnant les bons mots, un par un, gardant l’ensemble du flux de l’histoire sur la bonne voie – nécessite beaucoup plus d’énergie, sur une longue période, que la plupart des gens n’imaginent jamais.
2. La plupart des expériences de flux ne sont ni heureuses ni dépourvues de défi.
Il y a un abus de langage qui circule lorsque, lorsque vous êtes «dans le flot», tout se passe comme vous le souhaitez. Vous imaginez de l’eau sans obstruction. Cela peut être vrai dans des cas isolés, mais vous feriez mieux d’imaginer la plus grande partie de votre expérience en matière de débit comme une eau qui rencontrera des obstacles. Parfois, votre capacité à avancer est bloquée et bloquée pendant un moment, mais dans de nombreux autres cas, votre eau peut s’écouler autour, par-dessus ou sous un obstacle. C’est-à-dire que vous construisez votre flux musculaire en grande partie en fonction de la constance avec laquelle vous faites face au lieu de vous échapper. Lorsque vous le faites, votre écoulement musculaire vous aide à découvrir les moyens de régler ces inévitables impasses et distractions.
3. L’élan créatif nécessite une organisation.
Contrairement à ce que beaucoup de gens supposent, les personnes qui font avancer des projets créatifs sont généralement bien organisées. Dans son livre phare L’esprit organisé: Réfléchir à l’ère de la surcharge d’informations , le professeur de psychologie Daniel J. Levitin note que:
«Les membres les plus performants de la société – artistes, athlètes, guerriers, dirigeants d’entreprise et professionnels hautement qualifiés – ont appris à optimiser leur créativité et leur efficacité en organisant leur vie de manière à ce qu’ils passent moins de temps que d’habitude, consacrez du temps aux choses inspirantes, réconfortantes et enrichissantes de la vie. “
Vous pouvez ajuster quelques éléments de votre emploi du temps quotidien pour vous laisser le temps de démarrer et de garder le cap sur un projet créatif. Voici quelques astuces pour bien suivre votre projet créatif et savoir si vous devez persévérer ou pivoter. Ils prennent en considération les principes énumérés ici.
1. Définissez vos bases de flux.
Si vous vous occupez quotidiennement de l’énergie de votre corps, si vous vous reposez bien et si vous apprenez à surveiller vos pensées, vous pourrez jeter les bases d’un flux créatif plus sain et moins distrait. Le psychologue Roy F. Baumeister cite une étude influente dans son livre Volonté: redécouvrir la plus grande force humaine (Penguin 2012). Les chercheurs ont divisé les écoliers en deux groupes. On a demandé aux deux groupes de sauter le petit-déjeuner avant de venir à l’école. À leur arrivée à l’école, la moitié d’entre eux ont été choisis au hasard pour prendre un petit-déjeuner nutritif. l’autre moitié n’a rien mangé. Pendant les quelques heures qui ont suivi, les enfants nourris à la bonne nourriture ont montré plus de capacité à se concentrer sur la tâche à accomplir et une plus grande capacité d’apprentissage que les enfants qui n’avaient pas de petit-déjeuner. Au milieu de la matinée, les chercheurs ont offert aux enfants sans petit-déjeuner une collation saine. Leur performance a soudainement correspondu à celle des autres enfants enrichis de nourriture.
Ainsi, cette année, expérimentez chaque matin avec quel petit déjeuner à quelle heure conduit le mieux à une plus grande concentration, une bonne humeur et la capacité de bien faire les choses.
2. Donnez à votre projet des foyers spécifiques, numériques et physiques.
Vous êtes ce que vous faites attention. Vous créez ce que vous faites attention. Tout comme le cœur d’une pratique de la pleine conscience consiste à apprendre à diriger, rediriger et maintenir l’attention sur un objet donné, l’une des clés de la progression d’un projet créatif consiste à y prêter attention.
Vous devez donc dire à votre cerveau que ce projet est important en créant des maisons spécifiques pour votre projet. Voici quelques idées:
Pour les projets d’écriture et conceptuels, créez un dossier Google ou Word Doc ou utilisez le logiciel Scrivener (si vous n’en avez pas besoin d’une petite courbe d’apprentissage technologique pour rester organisé).
Pour les projets de conception complexes, vous pouvez utiliser un service tel que 10K ‘Insights (ou créer votre propre système).
Peu importe, gardez un cahier de projet analogique. Un cahier juste pour ce projet. Même si vous ne le remplissez pas. Comme tous les clients ou tous ceux qui ont fréquenté un laboratoire d’artistes de marques vous le diront, je préfère les journaux LEUCTHTTURM 1917. Grille de points. Ils sont paginés. Ils viennent avec des étiquettes. Une poche. Un endroit pour remplir une table des matières au fur et à mesure. Emportez le bloc-notes avec vous pour capturer des informations surprenantes et inattendues. Ce faisant, vous indiquez à votre cerveau que ce projet mérite votre attention, même lorsque vous n’êtes pas au bureau ou en studio.
Utilisez un seau de projet. J’utilise un bac de stockage pour chaque livre, chaque programme et chaque événement que je crée. Je conserve des ressources pertinentes – livres, articles, images, idées – dans ce seau. Le seau de projet est comme mon analogique Evernote.
Avoir un seau de projet visible dans votre espace demande à votre cerveau de faire attention.
3. Obtenez personnel.
Que vous créiez une entreprise, un livre, une marque, un film ou un jeu vidéo, vous devez être intimement connecté à ce que vous créez. Sinon, vous ne vous en soucierez pas longtemps.
Mark Osborne (cinéaste lauréat du prix Cesar) m’a confié dans une interview que chaque film d’animation qu’il dirigeait – de Kung Fu Panda à Le Petit Prince – était comme une thérapie pour lui et pour de nombreuses personnes de ses équipes. Bien que le contenu des films ne soit pas autobiographique, il note qu’il “résout” des problèmes personnels, comme il travaille sur des films qui prennent souvent des années à compléter.
Alors, par rapport à la portée du projet, donnez-vous du temps dédié pour jouer, explorer et découvrir pourquoi vous aimez ce projet. Pourquoi est-ce important? Pour cette partie la plus profonde de vous? Enregistrez vos réflexions et vos idées dans votre cahier de projet.
4. N’oubliez pas que quelqu’un a besoin d’entendre votre voix ou de recevoir votre cadeau.
Si votre idée peut devenir publique – un livre, une marque, une entreprise, une gamme de produits, un atelier de création, un pôle communautaire – rappelez-vous que ce que vous créez peut changer la vie des autres, si ce n’est notre culture. Pour vous motiver, gardez l’esprit et l’imagination d’au moins une autre personne qui sera le destinataire.
5. Trouvez un allié de projet, un mentor ou une meute sauvage.
Tout le monde a besoin de perspective. Lorsque nous sommes sur un territoire vierge avec un premier projet du genre, la plupart d’entre nous ont besoin de quelques petites choses de la part d’autres personnes. Le bon encouragement (ne nous dites pas simplement «c’est gentil»). La bonne perspective au bon moment. Un allié est quelqu’un qui travaille aussi sur un projet. Vous partagez une préoccupation commune pour les projets de chacun et l’un pour l’autre. Vous définissez ce dont vous avez besoin et à quels intervalles vous vous maintenez mutuellement. Un pack sauvage est un petit groupe de créateurs de ce type, qui appliquent chacun les principes énoncés ci-dessus et comprennent la nécessité de «le faire ensemble» dans une certaine mesure. Un mentor est une personne expérimentée qui échange entre vous, le long de votre parcours, pour vous informer de ce qui est susceptible de se passer, et qui peut voir les six prochaines étapes lorsque vous ne pouvez pas vraiment voir deux pieds devant vous. , vous poussant du coude pour vous garder et vous écarter de votre chemin. Un mentor peut voir la vue de 30 000 pieds pour vous, mais peut également voir les étapes granulaires devant vous. Un mentor peut voir le meilleur de vous quand vous ne le pouvez pas et trouver des moyens de le révéler.
Mener une vie créative va, par nature, à l’encontre de la vie par défaut. Mener une vie créative a généralement peu à voir avec le fait d’être danseur, de jouer le flamboyant, de faire des chefs-d’œuvre et d’être une machine à idées (même si ce sont aussi de belles qualités, si vous les possédez!). Mener une vie créative épanouissante sur le long terme relève davantage de l’agence. Il prend des mesures réalisables qui vous aident à prendre le temps qui vous convient, de sorte que vous puissiez être attentif au travail significatif que vous souhaitez effectuer. Et puis le faire. Jour après jour.
Trois principes Cinq pratiques. Cela devrait suffire à vous tenir heureux en 2019.
