Au début d'une carrière à Hollywood, qu'il s'agisse d'un acteur, d'un écrivain ou d'un réalisateur, une personne doit accepter un refus. Je devrais savoir. Avant de devenir psychothérapeute, j'ai passé 17 ans en tant que scénariste. Maintenant, en plus de ma pratique privée, j'écris des romans et des colonnes comme celle-ci, donc j'ai certainement une vision très claire du rejet – je déteste ça .
De temps en temps, je lis sur un type créatif qui est apparemment si bien ajusté qu'il voit son travail rejeté comme un autre événement, une perle sur une longue chaîne de perles similaires; en d'autres termes, le rejet n'a pas plus (ou moins) de sens que d'avoir son travail accepté.
J'avoue, je ne peux que rester en arrière et admirer de telles créatures. Et se demande de quelle planète ils viennent.
Parce que, franchement, quand je travaillais dans les vignobles de scénarisation, je voulais que les gens acceptent non seulement ce que j'ai écrit, mais qu'ils aiment ça. Beaucoup. L'enfer, je voulais qu'ils l' aiment . (Même en reconnaissant le truisme bien connu que, à un certain niveau, ils ne pourraient jamais l'aimer assez …)
D'un autre côté, le fait d'avoir rejeté mon travail était une source d'angoisse aux proportions presque bibliques – grincements de dents familiers, déchirures de vêtements, etc. À une telle occasion, un de mes amis me regarda et dit, un peu rêveur. Pour l'amour de Dieu, ne le prenez pas personnellement. "
"Comment dois- je le prendre?" Ai-je répondu. " Im personnellement?"
Voilà, en un mot, le paradoxe du rejet. Il n'est pas conçu comme personnel, mais il est impossible de ne pas l'expérimenter de cette façon.
Laisse moi te donner un exemple. Il y a des années, dans le cadre de l'écriture d'une sitcom populaire, j'ai rejoint les producteurs dans une session de casting, auditionnant des actrices pour un invité filmé sur le spectacle. Après avoir vu environ une douzaine de jeunes femmes lire, nous en avons choisi une. Plus tard, en sortant de l'immeuble, j'ai entendu quelques-uns des autres s'éloigner, découragés.
"J'aurais dû m'habiller différemment", a dit l'un d'entre eux. "Mon agent a raison, je ne m'habille pas assez sexy. La prochaine fois, je dois leur montrer les marchandises.
"J'ai sur-joué cette dernière partie de la scène", a déclaré un autre. "Je suis allé pour le rire. J'aurais dû jouer les vraies émotions qu'elle ressentait. "
Bien sûr, j'avais déjà entendu des complaintes similaires de la part d'acteurs et d'actrices. "Si seulement j'avais fait ça, ou que …" "Si seulement j'étais plus mince, plus jolie …" "Si seulement, si seulement …"
Ce qui le rendait encore plus ironique dans ce cas était le fait que nous avions choisi cette actrice en particulier parce que l'heure du déjeuner approchait et que nous étions tous affamés. Comme il s'est avéré que toutes les actrices avaient été attrayantes et compétentes, nous avons juste choisi la suivante qui n'était pas plus grande que la star du spectacle et a fait des pistes pour le commissariat du studio.
Notre programme – dans ce cas, la faim – n'aurait jamais pu être connu, prédit ou préparé par les autres femmes auditionnant.
La même chose est vraie pour les écrivains de télévision et de cinéma. D'après mon expérience, non seulement est-ce un mystère que certains bons pilotes de télévision ou certains scénarios soient rejetés; souvent c'est un mystère total pourquoi ils sont acceptés . Je n'ai pas un écrivain patient qui n'a pas été perplexe quand quelque chose qu'il ou elle considère comme un moindre travail est acheté, tandis que quelque chose qu'ils pensent représenter leur meilleur travail est systématiquement rejetée.
Comme le montre mon anecdote sur l'audition, l'agenda du marché – les besoins parfois incompréhensibles, changeants et souvent exaspérants des studios, des réseaux, des producteurs et des agents – est hors de votre contrôle. Et pas pour toi.
Par conséquent, leur rejet – de votre scénario, votre audition, votre court métrage – n'est pas une blessure qui vous est personnellement destinée. Cependant, comme je l'ai déjà dit, votre expérience du rejet est personnelle. En fait, ça ne peut pas être autre chose.
Alors laissez-vous être en colère, frustré, voire chagriné – après tout, comme un de mes amis un peu plus aimable l'a fait remarquer, quand une chose pénible arrive, une période de deuil est appropriée.
Mais maintenant les bonnes nouvelles: Puisque vous ne pouvez pas savoir (ou contrôler) le résultat de n'importe quelle histoire, audition ou script de spécification, vous êtes libre de faire votre travail. Plutôt que de façonner vos efforts créatifs pour plaire aux autres, ou dans certains efforts pour vous accrocher ou anticiper la prochaine tendance, votre meilleur pari est de faire ce qui vous excite et vous émeut, pour faire de votre croissance créative le but ultime.
En d'autres termes, comme je l'ai écrit dans une colonne précédente, "Continuez à leur donner, jusqu'à ce que vous soyez ce qu'ils veulent."
Ce qui signifie, restez fidèle à vous-même, et continuez à donner au marché votre meilleur jusqu'à ce qu'il le prenne.
Souvenez-vous aussi que le rejet va et vient, mais l'acceptation aussi. Pour tout artiste, sur le long terme, c'est la maîtrise de votre métier, marié à l'amour pur de le faire, qui soutient.
Et, finalement, bien que les pouvoirs en place puissent accepter ou rejeter votre travail, vous pouvez faire quelque chose qu'ils ne peuvent pas: créer.
Le fait est que vous êtes le soleil et que l'industrie est la lune. Il ne brille que par la lumière réfléchie.
