La collection d'art est-elle saine?

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Source: buggu numérique chez pexels

L'art et la quête de la beauté peuvent vous laisser sans sommeil. Un patient est récemment venu me voir avec une plainte inhabituelle: la collecte d'art induit l'insomnie.

Il ne pouvait s'empêcher de penser aux estampes modernes et contemporaines, à ce qu'il possédait et, plus possessive- ment, à ce qu'il désirait de plus. Un univers de désir potentiel l'attendait chaque nuit. Les prix, les lieux, les voies d'acquisition, les stratégies d'enchères et les profits potentiels ont tous nié le calme et le confort de sa vie nocturne. "Est-ce que mon art de collectionner est sain?" Se demandait-il.

J'ai essayé de marquer un chemin où il pourrait être.

Le chemin quadruple

Qu'est-ce que la santé? La définition de l'OMS est le bien-être physique, mental et social complet. Quand il s'agit de l'art, vous devez ajouter un but et une signification – la dimension spirituelle; c'est ainsi que vous arrivez à ce que j'appelle le quadruple chemin.

J'ai dit à mon client qu'il pourrait appliquer chaque arène pour résoudre son insomnie de collecte d'art, comme vous pourriez n'importe quel diagnostic du froid au cancer.

D'abord, physique. Les chances sont qu'il n'exercerait pas beaucoup d'achat d'impressions par téléphone, même s'il faisait des allées nerveuses à l'étranger lors des ventes aux enchères ralenties par le puissant Internet. Mais marcher, flâner, faire des méandres étaient autant de formes d'activité physique, y compris l'heureuse pratique culturelle française de flaneurie, auto-mobilisatrice à travers une métropole observant ses idiosyncrasies sans fin.

Il aimait visiter les galeries et les musées. Tout ce voyage ne devait pas se faire en voiture ou en transports en commun. Les quartiers d'art sont généralement des cibles faciles à pénétrer à pied, et l'art pourrait le faire sortir de la maison. Les données de Rush Medical School ont démontré que les taux d'Alzheimer diminuaient de trois quarts lorsque les gens quittaient fréquemment la maison pour faire l'expérience de nouveaux environnements. Des destinations suffisamment séduisantes pourraient amadouer son époux moins obsédé par l'art.

Ensuite, mental. Regarder le monde sans relâche en termes de solutions par opposition à des problèmes peut créer un ensemble cognitif spécial possédant de multiples résultats sains. Les nouvelles façons de voir et de comprendre le monde sont considérées comme une province particulière de l'art et du monde de l'art. Je lui ai suggéré de considérer non seulement les différentes perspectives et univers fictifs créés par les artistes qu'il aimait, mais aussi l'ingéniosité technique et les idées qu'ils utilisaient pour faire ce qu'il aimait. C'est une chose d'apprécier une image, une autre de reconnaître comment elle a été faite, ou pourquoi.

Les artistes ont souvent besoin de beaucoup de courage et de capacité d'innovation pour produire du travail, en faire prendre conscience aux autres et survivre sur le plan financier. Beaucoup de nouvelles réponses aux angoisses quotidiennes de mes patients pourraient surgir en contemplant leurs solutions créatives.

Troisième sur la liste, sociale. Les gens aiment faire de l'art. Ils aiment se réunir et en parler, beaucoup. Pour beaucoup de collectionneurs n'est pas une dépendance solitaire, mais un moyen de rencontrer d'autres avec des passions inévitables similaires, un penchant marchands d'art et les musées sont plus qu'heureux de propulser. L'art du XXIe siècle s'est transformé sans relâche en une société où, dans les foires d'art mondiales les plus exclusives, les milliardaires garent leurs avions et leurs yachts pour mieux engager leurs égaux économiques. À ces confréries en plein essor, les collectionneurs en herbe peuvent rencontrer des artistes «émergents» de même que des mannequins, des acteurs et parfois le «rock star», peintre / créateur multimédia arrivé par avion avec son propre entourage.

Mon patient ne possédait pas d'avion personnel. Il aimait pourtant les soirées artistiques, y compris celles données dans les centres d'art locaux, et était heureusement surpris du nombre de personnes qu'il rencontrait partageant ses intérêts.

Quatrièmement, le spirituel. Si l'on en croit les historiens, les premières peintures rupestres ont été faites pour des raisons mystiques et religieuses. L'idéologie et l'art sont des compagnons constants et continus, et une grande partie du plus grand art du monde est imprégné de sentiments spirituels. Si le but et la signification peuvent être améliorés en se connectant avec des forces ou des idées plus grandes que soi-même, l'art fournit de telles expériences. Les monuments Les hommes qui ont accompagné les forces alliées à la fin de la Seconde Guerre mondiale ont estimé qu'ils préservaient la civilisation occidentale, ce qui était le meilleur chez les êtres humains. Pour beaucoup, l'art est la plus belle expression de ce que l'humanité peut faire. Pour d'autres, l'art agit comme une sorte de religion, fournissant une introduction à une réalité supérieure.

Alors qu'est-ce qui est arrivé à mon patient? Je lui ai dit qu'avant d'acheter une autre estampe il devrait acheter le livre. Connaissez le travail qu'il a acheté: qui l'a fait, comment ils l'ont fait, pourquoi ils l'ont fait, ce qu'ils pensaient qu'ils disaient, ce qu'il a vécu dans la présence d'une œuvre. J'ai montré un fameux sceau d'érudits chinois, souvent apposés sur des peintures qu'ils appréciaient: «Une fois que je le vois, c'est le mien.» Le mien dans leurs yeux et leurs esprits, leurs écrits et leur postérité. Se connecter avec des idées plus grandes que soi-même peut être plus facile quand on apprécie des œuvres qui peuvent durer plusieurs vies, racontant des histoires différentes pour suivre des générations.

Il dort mieux maintenant. Il a appris ce que beaucoup de lecteurs savent bien: que les œuvres écrites, rusées ou non, peuvent amener un état de calme, un repos détendu s'endormant facilement.