Quand vous êtes amoureux d'une statue

Récemment, je me suis promené dans Central Park. J'ai un penchant pour ses statues, espérant secrètement que l'on vivra.

Les concepteurs de Central Park, Frederick Law Olmsted et Calvert Vaux, ont désapprouvé l'installation de sculptures dans leur grand terrassement concerné de tels «incidents» (la parole d'Olmsted) gâcheraient l'illusion d'une campagne naturelle.

Pourtant, les habitants sculpturaux du parc ont été essentiels à cet espace public. Et je ne parle pas seulement du tango argentin libre, qui se rencontre au pied de Shakespeare pour des "milongas" sensuelles (rassemblements) pendant l'été.

L'histoire sociale et politique de notre pays est écrite dans la distribution hétéroclite du parc: le chasseur indien , penché en avant, l'arc et la flèche à la main; Christophe Colomb , le visage incliné vers le ciel en signe de gratitude pour un bon voyage; Le pèlerin tenant un mousquet à silex au-dessus de la meilleure zone de luge du parc; père fondateur Alexander Hamilton ; l'homme d'État charismatique Daniel Webster ; le monument en bronze doré de l'icône de la Guerre de Sécession, le général Sherman, est situé à l'entrée principale.

• Omni-moralisme sélectif: comment être complètement moral et faire ce que vous voulez
• Dix étapes simples pour le bonheur et l'accomplissement
• Détestez-vous d'entendre "Non", "Ne pas" ou "Stop"? Plus la vidéo hebdomadaire.
• Méta-conflit; Jouer des couples dans votre propre relation peut être dangereux … ou utile selon
• Lait cru et Homeschools non réglementés: Devrions-nous les autoriser?

Bethesda Fountain était la première grande commande de New York donnée à une femme (Emma Stebbins). La statue centrale de la fontaine, Ange des Eaux, a été critiquée en 1873 comme ressemblant à une «servante exécutant une polka».

Un de mes préférés est l'écrivain danois Hans Christian Andersen , assis parmi d'autres cohortes fantaisistes, qui visaient à rendre l'Amérique de l'après Seconde Guerre mondiale à un temps d'innocence. ( Le vilain petit canard a été volé au cours des années 1970, quand New York a atteint son paroxysme, et a découvert près du Shea Stadium qu'il couronnait un tas de détritus avant d'être restitué dans la célèbre zone de narration.)

Les statues ont créé un sentiment d'appartenance à une époque où l'immigration de masse dans les villes changeait radicalement l'Amérique. Les associations ethniques ont sponsorisé la plupart des sculptures qui ont été érigées à la fin du 19ème siècle: le chanteur écossais Robert Burns , le balladiste irlandais Thomas Moore , le roi Jagiello de Pologne, empêchés de rentrer chez eux après l'invasion nazie.

• Les horreurs de la fierté
• Dix-neuf conseils pour vous remonter le moral – à partir de 200 ans.
• Amenez-moi à votre chef. Oh, à la réflexion, ne vous embêtez pas …
• Trouver l'inspiration dans un endroit inattendu
• Bon contact, mauvais contact, aucun contact

L'art public joue un rôle psychologique important. Dans ce cas, cela a renforcé l'estime de soi des groupes et aidé à solidifier les identités collectives. Il a fait que les personnes transplantées se sentent chez elles dans une terre étrangère.

Les statues de Central Park étaient des chefs de file pour de nombreuses communautés diasporiques. Ils étaient des «idéaux de l'ego»: une personne ou une chose à laquelle un individu aspire. Freud décrit un groupe comme des personnes qui partagent le même idéal du moi et, ce faisant, s'identifient à tous les autres membres du groupe. (Freud, Psychologie de groupe , p.61)

C'est un peu comme être amoureux. Ces figures de pierre et de bronze étaient des objets d'idéalisation. C'étaient des gens posés sur un piédestal – à plus d'un titre.

De grandes foules ont rendu hommage à leurs héros de la patrie dans les cérémonies de dédicace qui comprenaient un défilé dans la ville le matin et une procession aux flambeaux la nuit suivie d'un banquet. Les dévoilements formels de midi attirent un public international dont les visages renversés savourent le magnétisme du moment. Les statues n'étaient pas seulement des icônes resplendissantes de l'Ancien Monde mais un lieu critique pour l'émotion de groupe dans un nouveau. Ils étaient des dépositaires de la fierté ethnique en Amérique.

Pourtant, ce sont des relations amour-haine. (Ceux qui sont exaltés sont inévitablement déchirés!) Ces joueurs pétrifiés ont également provoqué des conflits enflammés comme lorsque les Italiens et les Espagnols prétendaient que Christophe Colomb était leur héros national. À un moment donné, le monument de l'explorateur génois de Columbus Circle a attiré non seulement des Italo-Américains, mais aussi des délinquants anti-italiens qui ont déformé le marbre de Carrare avec de la boue.

Au début du 20ème siècle, les sudistes mécontents raillaient le monument équestre de Sherman traînant une figure féminine de la victoire: "qui, sauf un Nord, laisserait une femme marcher pendant qu'un homme chevauche!" (Sara Cedar Miller, Central Park: Un chef d'oeuvre américain , 2003 )

Mais, plus souvent qu'autrement, les statues capturent les souvenirs des peuples, parlent à ceux qu'elles sont censées représenter et inspirent le lien social dans une ville de la différence.

Aujourd'hui, la collection multiculturelle de sculptures totalise plus de 50, y compris celles érigées contre les murs extérieurs du parc, plus récemment la légende du jazz Duke Ellington (1997) dans un grand tableau tenu en l'air par les Muses.

Je pense à sa pièce New World A-Comin , «une méditation sur le thème de la fierté raciale et un monde» où l'amour était inconditionnel, et aucun pronom n'était assez bon pour Dieu. »(Elobi autobiography)

Le Memorial Day est un jour de mémoire. Rapprochez-vous de vos monuments de quartier. Je parie qu'ils ont des histoires à raconter.

______________________

Certains de ces documents sont apparus pour la première fois dans Psyché de Clio: Comprendre le «pourquoi» de la culture, les événements actuels, l'histoire et la société, 16.4, mars 2010.