Les monstres de la créativité: se faire des amis avec la complexité

"Vivre de façon créative est un choix. Vous devez prendre un engagement envers votre propre esprit et la possibilité que vous ne serez pas accepté. Vous devez laisser aller les gens satisfaisants, souvent même vous-même. "~ Jessica Olien

Mihaly Csikszentmihalyi, auteur de Créativité: Flux et psychologie de la découverte et de l'invention , a étudié la vie de 91 créateurs éminents, ce qu'il appelle les «grands C» créateurs qui ont changé de domaine, à la recherche de ce qu'ils pourraient avoir en commun. Sa conclusion? "Si je devais exprimer en un mot ce qui différencie leur personnalité des autres, c'est la complexité" (lire plus).

Par Sabine Fricke; Graffiti: Inconnu (Sabine Fricke) CC BY-SA 3.0 via Wikimedia Commons

Par «complexité», il voulait dire avoir des personnalités d '«extrêmes contradictoires», comme être à la fois extrêmement intelligent et naïf, ou traditionnel et rebelle, ou objectif et passionné. Il y a peu de terrain d'entente. Les gens créativement complexes sont presque impossibles à "piquer" comme ceci ou cela. Leur capacité à exploiter une gamme plus complète de ce que la vie a à offrir est ce qui leur permet une réponse plus large aux problèmes et aux questions de la vie, qu'ils soient pratiques ou artistiques. Cela correspond aux conclusions selon lesquelles l'ouverture à l'expérience est un élément important de la créativité.

Csikszentmihalyi croit que nous pouvons tous devenir plus créatifs en devenant consciemment plus complexe:

• Dossiers médicaux – Pouvons-nous garder notre vie privée?
• L'art de l'écoute: quelle est l'ouverture de vos oreilles?
• Les jumelles Switched-at-Birth de l'île des Canaries
• Éloge du rituel
• La parentalité pourrait-elle avoir un impact sur la violence sexuelle dans les collèges?

"Une personne créative est très individualisée. Elle suit sa propre étoile et crée sa propre carrière. En même temps, elle est profondément ancrée dans les traditions de la culture; elle apprend et respecte les règles du domaine et est sensible aux opinions du terrain, pourvu que ces opinions ne soient pas en conflit avec l'expérience personnelle. La complexité est le résultat de l'interaction fructueuse entre ces deux tendances opposées. " ¹

Créativité et rejet social

La complexité, cependant, n'est pas pour les faibles de cœur. Les parents, les enseignants, les amis et les employeurs sont plus à l'aise lorsque nous sommes prévisibles, lorsque nous limitons notre créativité à ce qui est confortable, lorsque nous restons à l'abri des conflits et des controverses.

Dans "Inside the Box: Les gens n'aiment pas vraiment la créativité", écrit Jessica Olien sur le fait que notre société décourage systématiquement, sinon carrément, la créativité, en commençant à l'école et en continuant le monde du travail. Oui, nous célébrons l'excellence et l'innovation, mais nous n'apprécions pas la façon dont les gens créatifs pensent et ressentent et vivent. Les enfants sont rarement félicités pour leur divergence. Les travailleurs qui contestent le statu quo sont rarement récompensés. Mais Olien écrit aussi que le fait de ne pas correspondre à ce que nous avons besoin pour vivre pleinement une vie créative:

• Émuler Joe DiMaggio et se sentir super-puissant
• Conseil relationnel: amour et sucre
• Du décrochage universitaire à l'homme d'affaires prospère
• Les grizzlis de la région de Yellowstone devraient-ils être chassés par trophée?
• Évitement, sobriété et réalité: la psychologie de la toxicomanie

"Toute cette négativité n'est pas facile à digérer, et le rejet social peut être douloureux de la même façon que la souffrance physique. Mais il y a une lueur d'espoir dans tout ce rejet. Une étude de Cornell démontre que le rejet social n'est pas mauvais pour le processus créatif – et peut même le faciliter. L'étude montre que si vous avez la suspicion de ne pas appartenir, l'acte d'être rejeté confirme votre interprétation. L'effet peut libérer les personnes créatives du besoin de s'intégrer et leur permettre de poursuivre leurs intérêts. "

Les étudiants de mes cours de pensée créative sont enhardis quand ils apprennent que la complexité qu'ils ont toujours pensée comme quelque chose à cacher ou à essayer de simplifier, parce qu'elle est désordonnée et difficile à comprendre, peut en fait être un atout créatif. Ils commencent aussi à repenser des aspects de leur enfance qui étaient difficiles et douloureux – le divorce parental, l'intimidation, les troubles d'apprentissage – comme des préparatifs pour qu'ils soient plus pleinement eux-mêmes, sans avoir besoin de s'intégrer parce qu'ils savent déjà qu'ils peuvent survivre sans entrer dans.

Arracher la créativité des mâchoires de la défaite

Dans sa théorie de la désintégration positive, une théorie de la croissance personnelle et du développement de la personnalité, Kazimierz Dabrowski a déclaré: «Un grand flot de créativité, de direction changeante, de portée, de sujet et de niveau de créativité suit souvent de grandes défaites dans la vie. Csikszentmihalyi, il a trouvé chez les créatifs «la lutte des ensembles contradictoires de tendances, une inadaptabilité à la réalité, une disposition à la prospection et à la rétrospection.» ² Il a soutenu que la créativité est souvent liée à des périodes de crise émotionnelle, et des expériences de vie difficiles. Il semble exiger des «turbulences» dans l'environnement intérieur. » ³

WhiteBoyzCantRun at en.wikipedia [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0) ou GFDL (http://www.gnu.org/copyleft/fdl.html)], via Wikimedia Commons

Cela ne veut pas dire que nous devrions rechercher la souffrance et le conflit pour eux-mêmes, mais plutôt que nous pouvons nous donner un peu de répit pour des vies imparfaites. Nos périodes de désintégration peuvent être des occasions de croissance créative et personnelle. Dabrowski a soutenu que cela est particulièrement vrai des sentiments complexes que nous avons sur nous-mêmes et que les créateurs de toute une vie ont souvent un «sentiment d'infériorité envers eux-mêmes» persistant ^4.

Peut-être qu'aucun autre musicien n'a exploré à travers son art la complexité d'une vie créative plus souvent ou avec plus de candeur qu'Eminem (Marshall Mathers). Sa meilleure collaboration rap / chantée avec Rihanna, "The Monster", qui fait partie des GRAMMY, ne fait pas exception à la règle. Les paroles et le clip de la chanson reflètent de nombreux thèmes présents dans une grande partie de son travail récent, résonnant avec les jeunes et les moins jeunes: rétrospection, conflit sur son propre domaine, connaissance de soi, doute de soi, acceptation de soi et peur de perdre la créativité lorsque la vie devient moins complexe que complexe.

Avant de visionner le clip "The Monster", découvrez les idées du manager d'Eminem, Paul Rosenberg, incluant un voyage initiatique à travers la carrière d'Eminem, dans "The Monster Explained (Behind The Scenes) ft. Rihanna". Notez que les deux vidéos contiennent un langage explicite.

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¹ Csikszentmihalyi, M. (1996). La créativité. New York: Harper Collins. p. 363

² Dabrowski, K. (1967). Personnalité façonnant à travers la désintégration positive . Boston: Petit, brun. p. 129

³ Dabrowski, K. (1964). La théorie de la désintégration positive . Boston: Petit, brun. p. 115

⁴ Ibid. p. 50

Liens d'image de Creative Commons: Eminem effectuant en 2011 et Graffiti d'Eminem à Changhaï, Chine