Créativité: percer

Terminez le blocage artistique avec cette activité créative.

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Source: dotigabrielf / Pixabay

Le bloc créatif est un état d’esprit. Cela concerne à peu près tous les artistes, écrivains et toutes les personnes impliquées dans des activités créatives. Comme nous en avons discuté dans un précédent post, un moyen de le soulager consiste à déplacer votre attention. La dernière fois, nous avons envisagé de tourner l’attention vers l’extérieur. Cette fois, nous allons discuter d’une méthode qui prend la route interne. Encore une fois, je pense que vous obtiendrez de très bons résultats.

Commencer

Déplacer votre attention vers l’intérieur signifie ce que cela suggère: regarder en vous-même, creuser plus profondément dans les couches de ce que vous vivez. Lorsque vous déplacez votre attention vers l’intérieur, vous ne devez pas rechercher quoi que ce soit en particulier. Vous libérez simplement votre esprit pour parcourir vos paysages intérieurs, en laissant vos émotions, des idées, des images, des sons, des morceaux et des récits entiers flotter comme des reflets sur un lac immobile. Je suggère de garder un objectif large, au moins au début. Plus vous serez objectif, plus vous commencerez à remarquer la pléthore de détails qui déclenchent votre moment. En effet, cet état d’esprit est méditatif.

Certaines personnes aiment écrire les détails qu’elles remarquent. Je suggère ceci. Vous saurez quand le faire car vous ne voulez pas interrompre le potentiel de compréhension d’un moment pour noter quelque chose. Il y a des endroits naturels pour faire une pause. Certaines personnes sont plus à l’aise d’attendre après leur méditation afin de ne pas perturber leur expérience telle qu’elle se manifeste. De toute façon, c’est bien. Et les deux ont leurs propres avantages.

Vous pouvez prendre un morceau à la fois

Si vous essayez ceci, souvenez-vous que vous n’avez pas à voir et à comprendre la totalité de la «photo» en une seule tentative ou même un jour. Pensez à prendre votre temps. Lorsque la concentration semble s’affaiblir, c’est le bon moment pour faire d’autres choses – par exemple, faire une promenade, faire de l’exercice ou simplement passer à une autre tâche quotidienne. Le fait est que vous pouvez revenir et revisiter votre paysage.

Lorsque vous revenez à votre méditation, recréez en détail l’image que vous étiez en train de vivre et essayez également d’élargir les détails de ce que vous vivez en regardant davantage votre sujet et ses environs. Notez tout. Essayez de voir en premier, puis de comprendre plus tard, en réalisant que vous ne pouvez jamais comprendre totalement. Dans certains cas, cela peut être le point ou le thème plus audacieux.

Vous pouvez également prendre toute la “vision” pièce par pièce, en regardant chaque section séparément. Certaines personnes attribuent à chaque pièce son propre jour ou séance, puis ajoutent ses informations ultérieurement à l’ensemble.

Vous pouvez être dérouté lorsque vous suivez le processus. En fait, cette phase précède généralement les éléments qui apportent de véritables percées. La plupart des expériences de la vie réelle consistent en un moule de détails provenant d’une complexité d’autres détails, d’expériences et d’informations. Découvrir la vérité d’une grappe de détails en relation avec l’image ou la composition entière est stimulant pour l’artiste et le public de son art. N’oubliez pas non plus que les mêmes détails auxquels vous répondez dans votre méditation peuvent étonnamment se connecter à d’autres situations de votre vie et à la vie personnelle et publique des autres, comme, par exemple, une métaphore ou des éléments d’un rêve, comme par exemple une énigme. Le rêve qui concerne les détails d’un appartement dans lequel vous avez vécu à l’époque peut ressembler à certains sentiments concernant des discussions récentes avec le fils de votre fils de 14 ans qui s’aperçoit soudain qu’il va bientôt quitter la maison pour ses propres études. La plupart des gens ont leur propre version d’un rêve qui est métaphorique à leur vie.

Lorsque des objets, des mots, des images et des idées s’imposent, comme dans une métaphore, et font ce que le monde de l’art convoite, ils ont la possibilité de s’universaliser. De la même manière, c’est ce que nous visons en déplaçant notre attention en interne. Les paysages internes peuvent être utilisés dans l’art comme des symboles qui établissent des liens spectaculaires avec les autres d’une manière compatissante, saine et positive.

Percer

Allen Ginsberg a appelé le processus de pénétration vers l’intérieur «une percée». En fin de compte, ce que vous recherchez, c’est de comprendre plus profondément et avec plus de précision la personne que vous êtes vraiment. Ginsberg a appelé cela le chemin de l’amour tacite, qu’il a maintenu et que nous portons tous à l’intérieur. Ainsi, un artiste sait quand il ou elle arrive à cet endroit lorsque vous enlevez couche après couche une expérience et que vous vous retrouvez face à face avec quelque chose qui vous passionne tellement et que vous désirez si profondément que vous ne vous sentez pas à l’aise même de mentionner à n’importe qui dans le monde visible. Cela reste tacite. C’est ce que Ginsberg appelle l’amour tacite – et l’accepter est une rupture. Ainsi, le travail de l’artiste consiste à forer intérieurement et à continuer jusqu’à ce que vous découvriez ce lieu privilégié au cœur de votre expérience méditative et tentez de comprendre les effets que cela pourrait avoir sur votre vie visible.

Virginia Wolfe a présenté un concept similaire qu’elle a qualifié de «moments d’être», ce que vous pouvez considérer comme une vie ou une présence haute définition qui est liée à ses désirs les plus profonds et qui coupe au cœur de ce que vous êtes. De ces zones intérieures émergent des images vivantes de la vie. Garder votre attention dans cet espace – en utilisant votre méditation créative – peut vous donner la nouvelle énergie créative et la perspicacité nécessaires pour repousser le blocage artistique.

Expérimentez et appréciez.