Samedi dernier, j'ai eu le plaisir de participer à un panel à l'Université Harvard avec le cinéaste Mustapha Kahn et l'actrice Amy Brenneman. Nous célébrions le 40 e anniversaire de la concentration de premier cycle dans l'étude comparative de la religion, programme que j'ai dirigé pendant cinq ans. Dans nos remarques, on nous a demandé de parler des chemins que nous avions empruntés aux études religieuses dans les arts – ou dans mon cas, d'aller et venir entre eux. À la fin, le professeur Diana Eck nous a demandé quel conseil nous donnerions aux étudiants en études religieuses qui se sentent attirés par les arts. Le journaliste dans cet article – "Découvrir l'art par la religion" – il a raison. J'ai répondu: "Faites-le."
Alors que j'ai dit quelques mots à ce moment-là sur ce que «fais-le» pourrait signifier, je veux en ajouter quelques autres. Ce que "ça" signifie est loin d'être évident!
D'abord, quelques mots sur mes remarques. J'ai partagé l'expérience que j'ai eu de me sentir attirée à la fois par l'étude de la religion et la pratique de la danse, et en pensant que je devais en choisir une seule.
Cette façon de penser sur nos chemins de vie est ancienne et nouvelle. Même Platon, dans sa République, décrit la société idéale comme une société dans laquelle chaque personne peut découvrir, pratiquer et perfectionner la seule chose qui lui convient le mieux. Maintenant, à partir du moment où les enfants peuvent parler, les gens demandent: qu'est-ce que tu vas être quand tu seras grand? Qu'est-ce que tu vas être, comme si ça existait, là-bas, une belle boîte soignée dans laquelle insérer toi-même. Ou les gens disent: «fais ce que tu aimes», comme si ce «quoi» était une chose.
Une fois que j'ai découvert mes forces opposées, j'ai trouvé cette façon de penser très pénible. Lequel serais-je savant ou danseur? J'ai passé cinq ans à faire la navette entre les mondes de la danse et des études religieuses, essayant désespérément d'arracher la moitié de moi-même. Si je pouvais en choisir un, je pensais, alors je serais libre d'exceller dans ce domaine. Je pourrais y consacrer tout mon temps, toute mon attention et toute mon énergie. Ce serait tellement plus facile!
Cependant, quand il s'est avéré impossible de me séparer, j'ai découvert une vérité plus profonde: parfois, les aspects de votre vie qui semblent tirer le plus contre vos rêves sont en fait leur condition habilitante.
Pour moi, c'était clair. Ce qui me permettrait d'être le danseur que je voulais être, c'était de penser, de lire et d'écrire sur la religion. À l'inverse, ce qui me permettrait de faire mon meilleur travail d'érudition était de pratiquer la danse.
Cela n'avait aucun sens. Je l'ai appelé mon paradoxe génératif. C'était un paradoxe dont les termes étaient tenus ensemble – comme Kierkegaard écrit de la foi – par passion, ma passion pour chacun.
Une fois que j'ai embrassé ce paradoxe, cela semblait évident. D'une part, l'étude de la religion m'a fourni d'abondantes ressources pour comprendre pourquoi la danse est et n'est pas considérée comme un moyen d'expression et d'expérience religieuse. Cela m'a aidé à localiser des théologiens et des artistes spécifiques qui croyaient au pouvoir de la danse en tant qu'art vital. J'ai puisé l'inspiration de la danse dans la vaste gamme de styles et de techniques de danse à travers les religions humaines et les systèmes de valeur qui les accompagnent.
Pourtant, plus important encore, l'acte d'étudier la religion m'a poussé à développer ma pratique de la danse comme une force critique et constructive dans ma vie intellectuelle. En m'apprenant à voir comment la danse peut être une ressource pour penser à la religion, mon travail dans les études religieuses m'a inspiré à le prouver, à le défendre et à le faire. Chaque danse que j'ai créée depuis la fin des années 90 partage ce pouls.
De l'autre côté du paradoxe – passer de la danse aux études religieuses – la relation n'est pas moins étroite et, à certains égards, le vecteur le plus fondamental des deux. Si j'ai quelque chose à offrir en écrivant sur la religion, c'est parce que je danse. Je le sais depuis longtemps.
Ce n'est pas que la danse offre une expérience pure et immédiate d'incarnation. Au contraire, la pratique continue de la danse est mon laboratoire. C'est le moyen par lequel j'invite des idées à se former en moi. C'est le médium qui m'ouvre pour ressentir la douleur du monde en tant qu'impulsion à bouger différemment. Ma pratique de la danse et ce qu'elle me donne évoluent en réponse aux problèmes que je lui pose.
Notez aussi que le travail que la danse accomplit ne se produit pas uniquement dans le domaine des idées. Je n'utilise pas la danse comme on le ferait avec une calculatrice. Au contraire, en dansant, je cultive une attention au mouvement – une conscience sensorielle. Quelles que soient les réponses qui se forment en moi, quels que soient les enchevêtrements que je pense et ressens, je m'aligne et j'exprime cette attention à mon moi corporel que je pratique en dansant. Plutôt que de répondre uniquement à la logique du domaine ou de la discipline, les réponses expriment une créativité cinétique fondamentale.
En fin de compte, je ne pouvais pas choisir l'art plutôt que des études religieuses ou des études religieuses sur l'art. Si j'avais, j'aurais perdu la source de ce que j'ai à donner dans l'une ou l'autre discipline.
Alors, qu'est-ce que je voulais dire quand j'ai recommandé que les étudiants en études religieuses qui se sentent attirés par les arts "Do it"?
Pour l'un, ouvrez-vous pour sentir et explorer cette attraction sans supposer que vous devez choisir une chose. Il se peut que l'endroit où vous vous dirigez soit un endroit qui n'existe pas encore. Ce peut être un endroit que vos mouvements rendent réel. Les gens peuvent ou non savoir qu'ils ont besoin ou veulent ce que vous avez à donner. Il se peut que le chemin vers où vous allez apparaîtra derrière vous, comme vous le tracez.
Deuxièmement, en choisissant de suivre votre chemin, posez une question différente – pas qui serez-vous, mais que devez-vous faire, chaque jour, pour savoir à la fin de la journée que vous vous êtes connecté à un lieu de vie à l'intérieur? toi-même – un endroit où tu reçois des impulsions pour te déplacer – un endroit où tu ressens de la joie et même le divin? Qu'avez-vous à donner, que lorsque vous le donnez, vous vous sentez plus riche?
Troisièmement, en méditant sur vos options, faites tout ce que vous pouvez pour éveiller vos sentiments, élever vos esprits et élever votre énergie. Allez faire une randonnée. Grimper à un arbre. Mettez de la musique et déplacez-vous. Et là, dans cet endroit chargé, posez vos questions. Sentez vos questions. Et ressentez ce que vous ressentez en réponse comme une impulsion à bouger. Prêtez attention aux petits mouvements – à de petites bouffées de nouveauté – aussi minuscules et insaisissables qu'une étoile filante. Accrocher. Rappelles toi. Laissez-les grandir.
C'est dans ces moments-là que des mouvements contradictoires qui semblent frustrer, bloquer ou démolir vos rêves peuvent se révéler comme les conditions mêmes qui permettent à ces rêves de se produire.
Parfois, une attraction opposée est une partie de vous-même que vous êtes en train de négliger et de laisser derrière vous dans la course pour être une chose, s'intégrer, appartenir.
Parfois, c'est une partie de vous-même que vous devez inclure dans votre processus afin de réaliser plus pleinement ce que vous avez à donner.
Parfois, le sentiment d'être tiré latéralement sert à dissiper le bruit et à concentrer votre attention et votre détermination sur ce qui doit être fait non seulement pour surmonter cet obstacle, mais aussi le suivant et le suivant.
Et parfois une force apparemment opposée enregistre un moment culturel qui a un besoin urgent de transformation à cause de la douleur qui précipite chez les autres aussi bien qu'en vous.
Fais le . Engager dans le donner et prendre, la poussée et la traction, qui se produit dans les besoins et les désirs, les espoirs et les aspirations de votre corps corporel. Participez au rythme du devenir corporel de telle sorte qu'il touche et libère votre créativité sensorielle dans tous les domaines de votre vie. C'est ainsi que nous, les humains, évoluons vers des personnes qui sont à la pointe de notre culture – en invitant, en recevant et en réalisant les impulsions de mouvement qui s'harmoniseront avec la santé et le bien-être de la Terre en nous et autour de nous.