J'espère que je mourrai avant de vieillir. »Des paroles célèbres de Who à l'affirmation de Pearl Jam que« tout ce qui est sacré vient de la jeunesse », le message de la musique rock est clair:« Il vaut mieux brûler que disparaître.
Nous avons tous grandi avec l'idée qu'une vie cool et amusante est pour les jeunes – les gens âgés n'ont pas besoin de postuler.
Ce message a résonné quand nous étions jeunes; il nous a inspirés et nous a unis pour nous opposer à notre ennemi commun: vieillir et ennuyer comme nos parents. Tout ce que nous pouvions faire était crier avec une rage impuissante face à un avenir sombre rempli d'emplois, de factures et de responsabilités qui finiraient par nous dévorer. Rock nous laisser crier ensemble.
Pourtant, en envoyant un message explicite que l'âge adulte est nul, les stars du rock ne nous ont pas seulement réduit, mais aussi elles-mêmes. Parce que, devinez quoi? Le mythe que l'esprit du rock est juste pour les jeunes était un gros mensonge et la vraie rébellion s'est produite juste sous notre nez. Ironiquement, les gens qui nous disaient à quel point il serait mauvais de vieillir sont les mêmes qui nous ont montré à quel point l'âge peut être terrible. La médecine moderne a peut-être allongé nos vies mais les stars du rock nous montrent comment rendre la vie plus longue.
Loin de la fin de la vie à 30 ans, les rockers vieillissants ont une explosion absolue dans la quarantaine, la cinquantaine, la soixantaine et même la soixante-dix, en trouvant un succès continu dans leur musique. Ils montrent que la vie peut être vitale, pertinente et créative à long terme. Bono (53 ans) est toujours la plus grande star du rock au monde, U2 produisant régulièrement des records de succès après des hits. Le roi régnant du rap, Jay-Z (44), est considérablement plus âgé que la date d'expiration prévue de l'industrie. Longtemps après ses journées Led Zeppelin, à l'âge de 60 ans, Robert Plant a remporté un Grammy pour sa collaboration avec Alison Krauss. Et après plus de 50 ans de performance, Bob Dylan (72 ans) a remporté un Grammy en 2007 et a été nominé pour un Grammy en 2010 pour "Beyond Here Lies Nothing".
Et nous ne parlons pas de personnes âgées assises dans un studio enregistrant de grands disques d'une chaise à bascule – les rockers vieillissants dominent le circuit de concert. Le magazine Rolling Stone a classé Bruce Springsteen (64) et le groupe E Street comme le meilleur concert live du monde avec Prince (55) et les Rolling Stones (dans leur 70s) qui sont également en tête de liste. Et ce ne sont pas seulement les critiques qui chantent des louanges: les fans votent avec leurs pieds. Les rockers de plus de 50 ans apportent les dollars. Bon Jovi, âgé de 53 ans, a été le premier à gagner un concert en 2013. Roger Waters (70 ans) et Madonna (55 ans) figurent parmi les 15 premiers. Donc, loin d'être ratés de 30, les rock stars nous ont montré que la vie peut être vraiment cool à 40, 50, 60 et même 70 ans.
Un mythe de rock star connexe était que vous ne pouvez pas faire ce que vous aimez et être un homme d'affaires. Eh bien, cela s'est avéré faux. Ian Mackaye (51 ans) a aidé à créer deux genres de musique: hardcore punk avec Minor Threat et "emo" avec Fugazi. Et ce faisant, il a établi une norme dans l'industrie de la musique en créant Dischord Records. Il est devenu un succès de plusieurs millions de dollars basé sur l'éthique du bricolage, comme le maintien d'un faible record et le prix des billets et le refus de travailler avec des magazines qui annoncent l'alcool. Maintenant, de nombreux artistes comme Ani DiFranco (Righteous Babe Records) et Jack White (Troisième Homme Records) possèdent leurs propres étiquettes et dictent leur code de succès.
En fait, les gens constatent que la musique rock n'a pas besoin d'être une carrière à plein temps pour être significative et pertinente. Ne pas avoir un «travail de jour» était le symbole du succès artistique. Maintenant, il est largement compris que le fait d'avoir un emploi de jour peut être une condition préalable au succès à long terme. Avant sa mort, D. Boon des Minutemen a conservé ses emplois de jour sans perdre sa créativité artistique ou son intégrité. Steve Albini (51 ans) de Shellac et propriétaire de Electrical Audio a déclaré à plusieurs reprises qu'il ne ferait pas carrière dans la musique parce que cela l'obligerait à compromettre sa musique et à approcher son groupe comme son travail. Scot Devendorf du National maintient son rôle de directeur créatif dans la société de conception graphique qu'il a fondée, Distant Station Ltd., tout en maintenant un calendrier régulier d'enregistrement et de tournée, y compris récemment en jouant Saturday Night Live. Et Tim Harrington du groupe influent de New York, Les Savvy Fav, est un concepteur et illustrateur accompli ainsi que l'auteur d'un livre pour enfants "This Little Piggy" récemment publié. Il s'avère donc que les stars du rock ne sont pas seulement des psychopathes lapidés qui ne peuvent pas attacher leurs propres lacets sans aide; beaucoup sont des experts à la fois un enfant et un rockeur adulte responsable, et ils ont été en train de le retirer depuis un certain temps.
Denis Leary a dit dans un de ses diatribes que MTV devrait avoir "pas de rock stars qui ressemblent à des professeurs d'histoire." Il avait tort – bienvenue à la vraie révolution. Non seulement les enfants vont bien, mais «ta maman va bien, ton père va bien. Ils ont juste l'air un peu bizarre. "
Et c'est parce qu'ils s'éclatent.
Le Dr Mike Friedman est psychologue clinicien à Manhattan et membre du comité consultatif médical d'EHE International. Suivez Mike Friedman à DrMikeFriedman et EHE sur Twitter @EHEintl.
