Divulgation complète: Je suis allé voir Disney's Beauty and the Beast en partie pour chanter à mi -souffle les chansons accrocheuses et accrocheuses d'Alan Menken et Howard Ashman (tout comme la femme assise à côté de moi, apparemment), mais aussi Voyez si le remake live-action du film d'animation de 1991, qui bat actuellement les records du box-office, respecterait ses promesses de remonter la barre féministe de l'original (la barre était basse). Et, pour voir si les points de l'intrigue de base liraient plus ou moins "de manière problématique" en 2017. **
Selon la presse spécialisée omniprésente, le film a été inspiré par Emma Watson, qui joue le rôle-titre et qui s'est fait connaître pour son engagement en faveur des idéaux égalitaires. Watson a même invité Gloria Steinem à voir le film, qui a noté: «Il était fascinant que [l'activisme de [Watson] puisse être si bien reflété par le film." Laissant de côté que Belle de Watson semble-improbablement- moins dynamique et crédible que son prédécesseur animé (visait-elle l'ennui énervé en tant que féminisme?), et laissant de côté le bonus de diversité ethnique accrue dans cette version, la caractérisation de Steinem est au mieux généreuse.
Par exemple, il y avait le changement largement publicisé, décrit dans l'article ci-dessus: "Dans le film Disney original, Belle est un assistant de son père inventeur, mais ici, elle est un créateur à part entière, développer une« machine à laver moderne qui permet Elle s'est assise pour lire. »Son innovation novatrice s'avère être d'attacher un âne à un tonneau qui fait tourner les vêtements et lui donne le temps d'apprendre à lire à une autre jeune fille. Louable, bien sûr, mais pas tout à fait la couverture de Popular Mechanics j'espérais. En plus de la machine à laver les ânes, l'habileté de Belle réside dans la connaissance des outils à donner à son père avant qu'il ne se connaisse, qu'il répare une horloge ou qu'il saisisse la serrure du wagon dans lequel ils sont coincés (épingle à cheveux, natch).
Les propres idées de Watson ont également inspiré une mise à jour des chaussons de ballet 1991 de Belle aux bottes d'équitation (toujours un bon plan), et des «bloomers» pour l'équitation. Ces derniers sont presque imperceptibles sous les robes qu'elle porte à monter. Quand elle se précipite pour avertir la Bête d'une foule de village en colère, elle jette la robe jaune emblématique dans ce qui ressemble à un acte de libération vaguement satisfaisant. Cependant, parce qu'elle se retrouve à porter de minces sous-vêtements blancs (comme ceux qu'elle porte sur la couverture de Vanity Fair , en fait) pour le reste de la séquence d'action étendue, plutôt que d'apprécier la sensibilité de cette mise à jour, j'ai été distrait et vulnérable, elle doit avoir senti dans la neige, dans ses sous-vêtements.
La ligne de l'intrigue primaire et encore inquiétante de ravisseur tourné amour est encore tout à fait intacte, bien qu'en 2017, Belle est moins un otage larmoyant, et un plus indigné, faire une corde de sortie d'une sorte de robe ornée de gal (avant d'être distrait par l'allure d'un dîner chaud, quoique enchanté). La Bête, aussi, est réduite dans sa férocité, conduisant Anthony Lane du New Yorker à se lamenter, "il ne fait pas peur." La romance est néanmoins déconcertante. La deuxième tentative d'évasion de Belle est due à une apparente culpabilité / obligation envers la Bête, qui est blessée en la sauvant des loups qui l'attaquent dans les bois. Le fait que la décision capricieuse de la Bête d'emprisonner son père puis Belle soit la raison pour laquelle elle a été presque tuée par les loups en premier lieu semble trivial, surtout quand ils se chamaillent avec bonhomie plus tard ("Si tu ne m'avais pas effrayé, je pas fuir! "). Leur relation progresse alors d'une manière maladroite, si douce, adolescente, nous aidant (et Belle) à oublier complètement sa situation. On nous rappelle seulement quand elle (tendrement?) Dit à la Bête, qui lui demande si elle pourrait être heureuse avec une créature comme lui, "quelqu'un peut-il être heureux s'il n'est pas libre?" (Oh oui ).
Belle se réprimande même en chanson: "Il y a quelque chose de gentil, et presque gentil, mais il était méchant et il était grossier et non raffiné, et maintenant il est cher et tellement incertain, je me demande pourquoi je ne l'avais pas vu auparavant …" parce qu'il était méchant et grossier et non raffiné?!). Tout sarcasme mis à part, l'interprétation la plus insidieuse de cette dynamique est que non seulement l'agression antérieure devrait être pardonnée à la lumière d'un meilleur comportement, mais que si vous ne pouvez pas voir le meilleur chez quelqu'un qui se comporte mal, vous êtes le seul Il manque quelque chose.
Et bien sûr, comme tout film Disney (et tant d'autres), le tournant romantique culminant dépend d'une inévitable «relooking» de la princesse. Ne se débattant plus de la première tentative de la robe enchantée pour l'habiller en parure, Belle semble trouver intérieur la paix portant cette robe de balle jaune parfaite pour la nuit de date avec la Bête. En dépit de la morale voulue que nous ne devrions pas prendre à l'extérieur superficiel de quelqu'un, l'histoire véhicule un puissant message paradoxal sur la valeur de la beauté intérieure; à savoir, qu'il semble se manifester comme la beauté extérieure. Nous sommes censés voir au-delà de l'apparence (et du comportement) de la Bête à son coeur d'or mal compris (son père était un gros crétin après tout), et nous sommes censés voir au-delà du beau physique de Gaston à son cœur de pierre. Cependant, ces messages sont éclipsés par leur opposé.
La "moche" (lire: vieille et pauvre) femme mendiante se transforme en une belle enchanteresse une fois qu'elle est repoussée par le prince hautain (qui lui apprendra!), Et la Bête retourne à sa belle forme humaine en récompense de la victoire de Belle l'amour (renforçant la notion malsaine que les hommes agressifs, rejetant peuvent et doivent être "apprivoisés" avec un peu de TLC). Belle est, comme son nom l'indique, belle de part en part (malgré l'encouragement du villageois à ne pas se laisser berner par sa «belle façade») – en effet, son entrée au château est éclipsée par une remarque du personnel (quelque chose comme) "Regarde, c'est une belle fille!" Elle fait automatiquement l'affaire pour avoir rompu le charme à cause de son apparence, comme si les histoires d'amour n'arrivaient qu'aux beautés. Ainsi, il y a plus d'un noyau de vérité dans le commentaire insipide de Gaston: «C'est la plus belle fille du village, et ça fait d'elle le meilleur.
Egalement éclipsée par l'histoire romantique, la proposition passionnée de Belle: «Je veux des aventures dans le grand large quelque part, je le veux plus que je ne peux le dire; et pour une fois ça pourrait être grandiose, pour que quelqu'un comprenne, je veux tellement plus que ce qu'ils ont planifié. »Peut-être que l'éveil romantique qu'elle éprouve avec la Bête est un antidote à la« vie provinciale »qu'elle veut désespérément échapper, mais quand tout est dit et fait, le grand coup du film semble éviter d'épouser la mauvaise personne (Gaston) en faveur de la bonne (la Bête / Prince). Au moins avec une bibliothèque géante et, d'accord, un miroir magique, elle peut imaginer qu'elle se promène dans le monde? Bien sûr, la romance peut être une forme d'aventure à part entière, mais le fait de jouer avec la Bête semble complètement apaiser le désir d'errance désaffecté de Belle.
Mais attends, dis-tu, ils aiment tous les deux les livres! Sûrement c'est un angle de fond? Même Steinem propose: «C'est cet amour de la littérature qui lie d'abord la beauté à la bête, et aussi ce qui développe toute l'histoire.» Mais Belle ne consomme pas autant de littérature, elle adore les contes romantiques ( Roméo et Juliette , et une autre partie favorite non nommée d'une histoire préférée: "c'est là qu'elle rencontre le prince charmant, mais elle ne découvrira pas que c'est lui jusqu'au chapitre 3 …"). Elle est ravie quand elle "attrape" la Bête en appréciant l'histoire d'amour de Guenièvre et Lancelot, malgré son dédain initial pour les histoires romantiques, et sa protestation qu'il lit sur "les chevaliers et les hommes et les choses" avant de concéder son point. La romance est, bien sûr, un genre légitime et convaincant et peut être à la fois stimulante et stimulante, mais il y a un méta-récit de renforcement dans ce conte qui mérite d'être mentionné: nous consommons l'histoire d'amour traditionnelle de Tandis qu'elle en consomme d'autres. Fait intéressant, cela marque un changement moins progressif de la version animée dans laquelle Belle se délecte de son livre préféré pour ses «lieux lointains, combats d'épée audacieux, sorts magiques, un prince déguisé!» Il semble depuis 1991, ses goûts ont obtenu un peu plus étroit.
À la fin de la journée, c'est un film de Disney sur un village français du XVIIIe siècle (?), À quel point le genre pourrait-il être progressif et pourquoi est-ce important? D'une part, nous sommes toujours en train de le voir en 2017 (selon un récent article de l'Observateur, le film est en train de «grimper vers un box-office brut de 1 milliard de dollars») et il est toujours bien reçu (7/10/10 sur IMDB et un score d'audience de 86% sur Rotten Tomatoes). Aussi périmé que cela puisse paraître en surface, ce film continue d'être perçu comme pertinent et divertissant. D'autre part, les narrations cinématographiques, les personnages et les images deviennent des modèles puissants qui informent sur la façon dont nous pensons à nous-mêmes et les uns aux autres, en particulier lorsque nous sommes jeunes. Qu'est-ce que cela signifie d'être «sans peur» (comme le père de Belle décrit avec emphase sa mère décédée)? Qu'est-ce que cela signifie d'être belle? Combien devrions-nous pardonner la rugosité masculine? Combien devrions-nous abandonner pour l'amour romantique? Qu'est-ce que les jeunes filles, qui ont peut-être déjà imprimé sur Hermione de Watson (de la série Harry Potter), quittent le théâtre en espérant, excitées? Est-ce plus qu'une robe jaune et une romance heureuse?
La recherche suggère non seulement que l'admiration pour les personnages féminins est liée à leur attrait perçu (Hoffner, 1996, Hoffner et Buchanan, 2005), mais que les jeunes femmes qui admirent les médias féminins rapportent également des angoisses d'apparence accrues (Harrison, 1997; . Au mieux, des films comme La Belle et la Bête peuvent renforcer le message que la beauté est un ingrédient nécessaire, sinon suffisant, pour être apprécié et admiré. De plus, les consommateurs fréquents de films sur le thème romantique (après avoir tenu compte du genre) ont tendance à avoir des perspectives idéalisées sur l'amour, croyant que «l'amour trouve un moyen» (Lippman, Ward et Seabrook, 2014). Alors que l'optimisme peut aider à faire ressortir le meilleur de nos partenaires romantiques, croire que «si une autre personne et moi nous aimons nous pouvons surmonter toutes les différences et les problèmes qui peuvent survenir» peut être une responsabilité si elle persévère dans une relation destructrice. Enfin, les hommes (et les cinéphiles) ne devraient pas avoir honte de s'intéresser à la romance, et la romance ne devrait pas être considérée comme péjorativement féminine (lire: trivial). La recherche montre des garçons qui croient que la Belle et la Bête est les filles "apprécient moins le clip du film que les filles qui partagent cette croyance (Oliver & Green, 2001). Mais, il est tout aussi important d'élargir les limites de ce «grand large quelque part» pour nous donner plus de place pour courir … dans nos souliers sensibles.
** Le désuet, la langue dans la joue, le clin d'œil caricaturale à l'homosexualité et le dragage dans le film qui a néanmoins inspiré une interdiction préventive d'un ciné-parc dans l'Alabama méritent sa propre discussion.
