"The Revenant" comme une histoire de fantômes

Photo / Fox, used with permission
Source: Photo / Fox, utilisée avec permission

Quand je vois un film qui m'affecte vraiment, je veux savoir pourquoi. J'ai ressenti cela à propos de "The Revenant" (2015), bien avant les Oscars. Je m'attendais à un genre d'histoire de gars, quelque chose comme "The Hateful Eight" (2015), plein de violence et de rétribution.

La bande-annonce se concentre sur le thème «revenant des morts», alors que Hugh Glass (un vrai trappeur de fourrures du XIXe siècle) se fraye un chemin hors d'une tombe peu profonde, cherchant à se venger de ceux qui ont tué son fils et l'ont abandonné. mort mais lui a également volé son fusil et d'autres moyens de survie. Je ne savais pas très bien quel genre d'histoire c'était: un récit de vengeance, ou autre chose? Tout ce que je savais, c'est que «revenant» veut dire quelqu'un qui revient – habituellement de la mort pour hanter les vivants.

Je m'intéresse depuis longtemps aux fantômes, d'après ma lecture adolescente des histoires d'Edgar Allen Poe. D'ici là, je lirais aussi les versions classiques de Comédie classique des tragédies les plus effrayantes de Shakespeare: Hamlet et Macbeth.

La vision de Hamlet de son père assassiné le met sur une voie sanglante de vengeance. Macbeth, contre sa propre conscience, tue le roi Duncan et continue à tuer. Banquo, un ancien compagnon proche et une de ses victimes, apparaît à une fête destinée à célébrer la royauté de Macbeth, pour le hanter.

J'ai donc eu une fascination pour les "revenants" bien avant que je ne voie l'extraordinaire transformation du roman de Michael Punke par Alejandro Innaritu sur laquelle il est basé.

Je savais aussi quelque chose sur les fantômes de ma propre expérience d'enfance. Mon père bien-aimé est mort quand j'avais neuf ans, donc je pouvais sympathiser avec Hamlet dans son chagrin et son désir de venger la mort de son père. Dans mon cas, cependant, il n'y avait personne à blâmer, car mon père s'est noyé – sans aucun méchant en vue. Pourtant, je ne pouvais pas (à la manière des enfants) croire qu'il ne reviendrait jamais. En ce sens, il était un fantôme amical. La mort de mon beau-père était une autre histoire. Il est mort d'une manière qui me tourmentait, tout comme Banquo hante Macbeth.

Je suis curieux de la persistance de l'idée de fantômes et de la hantise – malgré l'irrationalité de telles croyances – dans notre ère technologique hyper rationnelle. Pourquoi sommes-nous attirés par les histoires de zombies, vampires, fantômes et autres mauvais esprits qui nous souhaitent du mal? Je ne suis pas très au courant de ces genres, que ce soit dans le cinéma ou dans le monde des jeux vidéo, mais je peux voir à quel point ils sont populaires. Regarder "The Revenant" d'Innaritu m'a fait penser au succès des romans de Stephen King. Tous deux parlent de peurs humaines très réelles.

Ma prochaine étape a été de lire le roman de Michael Punke, où j'ai trouvé cette phrase: «Comment échapper à quelque chose qui vient de l'intérieur?» Cette pensée parvient à Jim Bridger, l'un des deux gardes à regarder Hugh Glass mourir, tous les deux. qui l'a abandonné avant sa mort. Punke continue: "Sa culpabilité s'est enflée, se retournant comme une roue à aubes dans son estomac. Il voulait désespérément fuir … Le revenant, il le savait, le cherchait. »À ce point du récit, Hugh Glass a rampé jusqu'à Fort Union, où il apparaît comme un spectre pour affronter Bridger. Glass l'assaille mais ne le tue pas. Au moment où il pourrait plonger son couteau dans la gorge de Bridger, il s'arrête, fixant sa victime: «Un garçon!

Pourquoi craignons-nous si profondément les morts? Ils sont partis, après tout, et ne peuvent pas nous blesser. En même temps, presque tout le monde est sensible au genre d'histoire d'horreur ou de film qui dépeint les morts comme actifs et malveillants. Je pense, ici, au roman de Dostoïevski Crime et Châtiment et à son protagoniste Raskolnikov, qui assassine une vieille femme de sang-froid, mais qui ne parvient pas à ébranler son sentiment de culpabilité. À un moment donné, il ouvre une armoire dans sa chambre, où il la trouve accroupie et attend. Il la frappe à la tête avec une hache, puis se penche pour se retourner «froid d'horreur». La vieille femme est «assise et riant». Cette scène est aussi ébouriffante pour les lecteurs que quand Dostoïevski l'a écrit. .

Nous apprenons que la femme assassinée est le produit du cerveau fiévreux de Raskolnikov. Il a eu un cauchemar éveillé. Nos craintes les plus terrifiantes sur les morts, Dostoïevski implique, émanent de nous-mêmes. Pour faire face à nos angoisses intérieures, nous les projetons vers l'extérieur sur des figures qui cherchent à nous détruire.

Quand mon beau-père est mort (probablement d'une surdose d'alcool et de somnifères), je me suis senti responsable – pas pour tout ce que j'avais fait, mais parce que je ne l'avais pas aimé. En conséquence, j'ai senti son esprit agité me poursuivre. Pendant de nombreuses années, je ne pouvais plus regarder aucun film d'horreur. Je me souviens d'avoir délibérément évité «La nuit des morts-vivants» (1968), parce que cela semblait trop proche de chez moi. Je me sentais, en tant que jeune adulte, que j'aurais pu sauver mon beau-père du cours de sa vie et craindre que son esprit vengeur ne me poursuive jamais.

Il est normal, je pense, d'extérioriser nos peurs et de les projeter sur les personnes et les circonstances qui nous entourent. C'est tellement plus facile que de posséder les sentiments d'impuissance avec lesquels nous vivons tous les jours. Les histoires de fantômes font ce travail de labeur intérieur pour nous, le plus souvent de manière satisfaisante. À la fin de ces histoires, le héros ou l'héroïne survit, car la menace extérieure est vaincue.

Ce qui m'a frappé de l'adaptation d'Innaritu du roman de Punke, c'est qu'il ne s'arrête pas à la note classique de la vengeance. Glass confronte les hommes qui l'ont laissé mourir, mais il s'abstient de les tuer. Il épargne Bridger et laisse John Fitzgerald (son ennemi juré) à son propre destin. Le film est plus dramatique dans sa conclusion que le roman ou l'histoire de ces événements. mais il est fidèle à la réalité en ce sens que l'historique Hugh Glass n'est pas devenu, à la longue, un héros de la vengeance. Innaritu a créé un film dans un genre autre que la tragédie.

Dans les pièces tragiques de Shakespeare, les principaux protagonistes se frappent. Glass et Fitzgerald en ont presque fini. Mais Innaritu offre une autre option. Pas ce que j'appellerais le pardon, mais quelque chose de plus complexe. Plus comme une reconnaissance que les fantômes avec lesquels nous luttons tout au long de nos vies peuvent aussi être des aspects de nous-mêmes?

Qui te hante?